Το όνομα του τριαντάφυλλου είναι η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος. «Μια σύντομη ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος «Το όνομα του τριαντάφυλλου. Γενικά χαρακτηριστικά της ιταλικής λογοτεχνίας

Οικόπεδο

Εισαγωγή

Οι κύριοι χαρακτήρες, ο William of Baskerville και ο νεαρός σύντροφός του Adson of Melk, πρέπει να ερευνήσουν τον θάνατο κάποιου Adelmo του Otranto, μοναχού του μοναστηριού των Βενεδικτίνων. Η δράση διαδραματίζεται στα τέλη Νοεμβρίου 1327 σε μια άγνωστη τοποθεσία, με αόριστη αναφορά στα σύνορα της Λιγουρίας, του Πιεμόντε και της Γαλλίας, δηλαδή στη βορειοδυτική Ιταλία. Η πλοκή εκτυλίσσεται μέσα σε μια εβδομάδα. Ο Wilhelm, του οποίου ο αρχικός σκοπός ήταν να προετοιμάσει μια συνάντηση μεταξύ των θεολόγων του Πάπα Ιωάννη XXII και του αυτοκράτορα Λουδοβίκου Δ' της Βαυαρίας, πρέπει τώρα να επιβεβαιώσει τη φήμη του ως λόγιου ανθρώπου και πρώην διάσημου ιεροεξεταστή.

Κύριες εκδηλώσεις

Βιβλιοθήκη

Ο ηγούμενος του μοναστηριού Abbon αδικαιολόγητα δεν αφήνει τους ήρωες να μπουν στη βιβλιοθήκη, ενώ υπάρχει μια εκδοχή ότι ο Adelm, ο πρώτος που πέθανε, έπεσε από το παράθυρο του βιβλιοθηκάριου. Η βιβλιοθήκη είναι ένας λαβύρινθος που βρίσκεται στον τρίτο όροφο του Ναού - ένας πύργος που εκπλήσσει τον Adson με το μέγεθος, το μεγαλείο και τη συμβολική αρχιτεκτονική του μορφή. Στον δεύτερο όροφο υπάρχει ένα σενάριο, στο οποίο οι μοναχοί αντιγράφουν χειρόγραφα. Εδώ συγκρούστηκαν δύο μοναστήρια - Ιταλοί και ξένοι. Οι πρώτοι υποστηρίζουν την ελεύθερη πρόσβαση σε όλα τα βιβλία και τη δουλειά με τη γλώσσα του λαού, ενώ οι δεύτεροι - συντηρητικοί - έλαβαν ηγετικές θέσεις (ο Γερμανός Μαλαχίας είναι βιβλιοθηκάριος, ο βοηθός του ο Άγγλος Berengar και ο «γκρίζος εξέχων» ο Ισπανός Jorge) και επομένως δεν συμμερίζονται τις επιδιώξεις των Ιταλών . Για να καταλάβουν τον λόγο για το τι συμβαίνει, ο Wilhelm και ο Adson μπαίνουν κρυφά στη βιβλιοθήκη το βράδυ. Οι ήρωες χάνονται, συναντούν φαντάσματα, που αποδεικνύονται παγίδες, κόλπο του ανθρώπινου μυαλού. Η πρώτη επιδρομή δεν απέδωσε τίποτα - έχοντας δυσκολία να βγουν από τον λαβύρινθο, ο Wilhelm και ο Adson αμφιβάλλουν για τις ικανότητές τους και αποφασίζουν να λύσουν το μυστήριο του λαβύρινθου "από έξω".

Nomen nudum

Το επόμενο βράδυ, ο Adson ανεξάρτητα, οδηγημένος από συναισθηματικό ενθουσιασμό, μπαίνει στη βιβλιοθήκη, κατεβαίνει με ασφάλεια στον πρώτο όροφο (όπου βρίσκεται η κουζίνα) και συναντά εκεί μια κοπέλα που παραδόθηκε στο κελάρι για φαγητό. Ο Adson έχει μια σχέση μαζί της που είναι κατακριτέα για έναν αρχάριο.

Στη συνέχεια, συνειδητοποιεί ότι, έχοντας χάσει την αγαπημένη του, στερείται ακόμη και την τελευταία παρηγοριά - να κλάψει, λέγοντας το όνομά της. Αυτό το επεισόδιο πιθανότατα σχετίζεται άμεσα με τον τίτλο του μυθιστορήματος (σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, ο τίτλος αναφέρεται σε μια ρητορική ερώτηση στη διαμάχη μεταξύ ρεαλιστών και νομιναλιστών - " Τι μένει από το όνομα του τριαντάφυλλου μετά την εξαφάνιση του τριαντάφυλλου;»).

Διαμάχη για τη φτώχεια του Χριστού

Στη συνέχεια, εκπρόσωποι του αυτοκράτορα συγκεντρώνονται στο μοναστήρι - κυρίως Φραγκισκανοί (όπως ο αδελφός Γουίλιαμ) με επικεφαλής τον στρατηγό του τάγματος - Michael Tsezensky, και η παπική πρεσβεία με επικεφαλής τον ιεροεξεταστή Bernard Guy και τον καρδινάλιο Podget. Επίσημος σκοπός της συνάντησης είναι να συζητηθούν οι συνθήκες υπό τις οποίες ο Μιχαήλ Τσεζένσκι θα μπορέσει να φτάσει στην Αβινιόν στον Πάπα Ιωάννη για να δώσει εξηγήσεις. Ο Πάπας θεωρεί αίρεση το δόγμα που διακηρύχθηκε από το Κεφάλαιο της Περούτζια του Τάγματος των Φραγκισκανών ότι ο Χριστός και οι απόστολοι δεν είχαν περιουσία, ενώ ο αυτοκράτορας -ένας αντίπαλος του πάπα- υποστήριξε τις αποφάσεις του κεφαλαίου. Η διαμάχη για τη φτώχεια του Χριστού είναι μόνο ένας τυπικός λόγος, πίσω από τον οποίο κρύβεται έντονη πολιτική ίντριγκα. Σύμφωνα με τον Γουίλιαμ, «...το ερώτημα δεν είναι αν ο Χριστός ήταν φτωχός, αλλά αν η εκκλησία πρέπει να είναι φτωχή. Και η φτώχεια σε σχέση με την εκκλησία δεν σημαίνει αν κατέχει κάποιο αγαθό ή όχι. Το ερώτημα είναι διαφορετικό: έχει το δικαίωμα να υπαγορεύει τη θέλησή της στους επίγειους ηγεμόνες;». Ο Μιχαήλ επιδιώκει ειλικρινά τη συμφιλίωση, αλλά ο Βίλχελμ από την αρχή δεν πιστεύει στην επιτυχία της συνάντησης, κάτι που αργότερα επιβεβαιώνεται πλήρως. Για την παπική αντιπροσωπεία, και ειδικά για τον Bernard Guy (ή Guidoni, όπως τον αποκαλούν οι Ιταλοί), το μόνο που χρειαζόταν ήταν μια δικαιολογία για να επιβεβαιωθεί το βάσιμο των κατηγοριών για αίρεση κατά των Μικρασιαστών Φραγκισκανών. Αυτή η αφορμή γίνεται η ανάκριση του κελαριού Remigius of Varaginsky και του Salvator, που ήταν κάποτε Δολκινιανοί αιρετικοί. Ο Γουίλιαμ δεν μπόρεσε να βρει τον δολοφόνο και οι Γάλλοι τοξότες, υποταγμένοι στον Μπερνάρ, αναλαμβάνουν τον έλεγχο του μοναστηριού (ο άγνωστος δολοφόνος αποτελεί κίνδυνο για τις πρεσβείες). Ο Wilhelm και ο Adson μπαίνουν ξανά στη βιβλιοθήκη, ανοίγουν το σύστημα στο χάος των δωματίων και βρίσκουν έναν καθρέφτη - την είσοδο στο «όριο της Αφρικής», όπου οδηγούν όλα τα ίχνη του βιβλίου - τα αίτια όλων των εγκλημάτων. Η πόρτα δεν άνοιξε και όταν επέστρεψαν στα κελιά τους, οι ήρωες γίνονται μάρτυρες της σύλληψης των «ενόχων» από τον Bernard Guy - του μοναχού Salvator, που προετοιμαζόταν για ερωτική μαγεία, και του κοριτσιού που ήταν με τον Adson. Την επόμενη μέρα διεξάγεται μια συζήτηση μεταξύ των πρεσβειών, με αποτέλεσμα ο Μπερνάρ να χρησιμοποιεί τον Σαλβάτορ και τον συνάδελφό του κελάρι Ρεμίγιους ως όπλο κατά των Φραγκισκανών. Υπό την πίεση του ιεροεξεταστή, επιβεβαιώνουν ότι κάποτε ανήκαν στους μειονίτες και στη συνέχεια κατέληξαν στην αίρεση των Dolcina, η οποία διακηρύσσει παρόμοιες απόψεις για τη φτώχεια του Χριστού με τους Μινορίτες και πολέμησε κατά των αρχών, στη συνέχεια πρόδωσε την αίρεση τους και κατέληξε , «καθαρισμένο», σε αυτό το μοναστήρι. Αποκαλύπτεται ότι ο Remigius είχε μαζί του επιστολές από τον αιρετικό Dolcin προς τους υποστηρικτές του και ζήτησε από τον βιβλιοθηκονόμο Malachi να κρατήσει αυτές τις επιστολές, ο οποίος, μη γνωρίζοντας το περιεχόμενό τους, τις κρύβει στη βιβλιοθήκη και στη συνέχεια τις δίνει στον Bernard Guy. Υπό τον πόνο των βασανιστηρίων, ο Remigius παραδέχεται την ενοχή του για τις δολοφονίες που συνέβησαν νωρίτερα στο μοναστήρι και τους εξηγεί με τη σύνδεσή του με τον διάβολο. Έτσι, αποδεικνύεται ότι ένας Δόλκιος αιρετικός, ένας δολοφόνος κυριευμένος από τον διάβολο, ζει στο αβαείο εδώ και πολλά χρόνια και οι επιστολές του αιρετικού Ντόλτσιαν φυλάσσονταν στη βιβλιοθήκη. Ως αποτέλεσμα, η εξουσία της μονής υπονομεύτηκε και οι διαπραγματεύσεις διακόπηκαν. Η έκτη και τελευταία μέρα φτάνει, οι πρεσβείες φεύγουν, αλλά πριν από αυτό γίνονται μάρτυρες ενός άλλου μυστηριώδους θανάτου - του βιβλιοθηκονόμου Μαλαχία. Ο Γουίλιαμ ζητά ακροατήριο με τον Ηγούμενο, στο τέλος του οποίου ο Άμπο τον καλεί να φύγει από το μοναστήρι μέχρι το πρωί. Ο ίδιος ο ηγούμενος δεν εμφανίζεται για τον εσπερινό και στη σύγχυση που προκύπτει, ο Wilhelm και ο Adson επιστρέφουν στη βιβλιοθήκη, βρίσκουν το κλειδί και διεισδύουν στο «όριο της Αφρικής».

Παγκόσμια φωτιά

Στο «άκρο της Αφρικής» βρίσκουν τον τυφλό Χόρχε με το μοναδικό σωζόμενο αντίγραφο του δεύτερου βιβλίου της Ποιητικής του Αριστοτέλη. Ακολουθεί μια διαμάχη, κατά την οποία ο τυφλός επιχειρηματολογεί για την απόκρυψη αυτού του έργου και ο Wilhelm υποστηρίζει την ανάγκη να το αποκαλύψει στον κόσμο. Ο Χόρχε του Μπούργκος είδε τον κύριο εχθρό του στο βιβλίο, αφού απέδειξε άψογα ανάγκηγέλιο. (Το κύριο επιχείρημα του τυφλού είναι ότι ο Ιησούς δεν γέλασε ποτέ). Ο γέρος σκίζει μια σελίδα ποτισμένη με δηλητήριο και αρχίζει να τη τρώει, σβήνει το φως (δεν υπάρχουν παράθυρα στο «όριο της Αφρικής»), ακολουθεί μια καταδίωξη μέσα από το αποθετήριο βιβλίων και μετά, μπροστά στον Wilhelm και τον Adson , «τελειώνει» τον τόμο, αρπάζει το λυχνάρι από τους ήρωες και βάζει φωτιά στη βιβλιοθήκη. Καίγεται, όλος ο Ναός είναι απασχολημένος να το φροντίζει, η φωτιά εξαπλώνεται στα υπόλοιπα κτίρια. Όλες οι προσπάθειες για την κατάσβεσή του είναι μάταιες. Ο Adson έρχεται στο μυαλό με μια εικόνα από τη ζωή του Αγίου Αυγουστίνου - ένα αγόρι που σηκώνει τη θάλασσα με ένα κουτάλι.

Επίλογος

Ο Adson και ο Wilhelm αφήνουν τις στάχτες και σύντομα χωρίζουν οι δρόμοι τους. Στη συνέχεια, ήδη στην ενηλικίωση, ο Adson επιστρέφει στο μέρος όπου βρισκόταν το μοναστήρι, συλλέγοντας αποκόμματα σελίδων που διατηρήθηκαν ως εκ θαύματος. Ήδη σε μεγάλη ηλικία, στα τέλη του αιώνα, ολοκληρώνει τις αναμνήσεις του, προετοιμαζόμενος για συνάντηση με τον Θεό.

Παρά τα πολυάριθμα βραβεία και την επιτυχία της ταινίας στο box office, ο ίδιος ο Umberto Eco ήταν δυσαρεστημένος με την ενσάρκωση του βιβλίου του στην οθόνη. Έκτοτε, δεν έδωσε ποτέ άδεια για την κινηματογραφική μεταφορά των έργων του. Αρνήθηκε ακόμη και στον Στάνλεϊ Κιούμπρικ, αν και αργότερα το μετάνιωσε.

δείτε επίσης

Συνδέσεις

  • Michael Sweeney, Lectures on Medieval Philosophy (οι διαλέξεις 23, 24, 25 είναι αφιερωμένες στο μυθιστόρημα Όνομα τριαντάφυλλο)

Κατηγορίες:

  • Λογοτεχνικά έργα με αλφαβητική σειρά
  • Μυθιστορήματα 1980
  • Έργα του Umberto Eco
  • Βιβλία για την Ιερά Εξέταση
  • Μυθιστορήματα για τον Μεσαίωνα

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Εισαγωγή

Το όνομα Umberto Eco είναι ένα από τα πιο δημοφιλή στη σύγχρονη κουλτούρα
Δυτική Ευρώπη. Σημειολόγος, αισθητικός, ιστορικός της μεσαιωνικής λογοτεχνίας, κριτικός και δοκιμιογράφος, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Μπολόνια και επίτιμος διδάκτορας πολλών πανεπιστημίων σε Ευρώπη και Αμερική, συγγραφέας δεκάδων βιβλίων, ο αριθμός των οποίων αυξάνεται κάθε χρόνο με ταχύτητα που μπερδεύει τους φαντασία,
Ο Umberto Eco είναι ένας από τους πιο φουντωτούς κρατήρες του ηφαιστείου της σύγχρονης πνευματικής ζωής στην Ιταλία. Το γεγονός ότι το 1980 άλλαξε απότομα πορεία και, αντί για τη συνηθισμένη εμφάνιση ενός ακαδημαϊκού επιστήμονα, πολυμαθή και κριτικού, εμφανίστηκε στο κοινό ως συγγραφέας ενός συγκλονιστικού μυθιστορήματος, το οποίο απέκτησε αμέσως διεθνή φήμη, στέφθηκε με λογοτεχνικά βραβεία και υπηρετήθηκε ως βάση για μια συγκλονιστική κινηματογραφική μεταφορά, φαινόταν απροσδόκητο σε αρκετούς κριτικούς.

Ο Umberto Eco είναι Ιταλός συγγραφέας, συγγραφέας των παγκοσμίου φήμης μυθιστορημάτων «Όνομα
Τριαντάφυλλα» (1980), «Το εκκρεμές του Φουκώ» (1988), «Το νησί την παραμονή» (1995). Νικητής των βραβείων Strega και Anghiari και του Ιταλικού Εθνικού Βραβείου (1981). Επίτιμος Δημότης του Μόντε Κάρλο (1981). Ιππότης του Γαλλικού Τάγματος Αξίας στη Λογοτεχνία (1985), Τάγμα του Μάρσαλ ΜακΛάχαν (UNESCO) (1985), Τάγμα
Legion of Honor (1993), Ελληνικό Τάγμα του Χρυσού Αστέρα (1995), Τάγμα
Μεγαλόσταυρος της Ιταλικής Δημοκρατίας (1996).

Η επιτυχία του έργου διευκολύνθηκε επίσης από μια επιτυχημένη κινηματογραφική μεταφορά. Ο συγγραφέας τιμήθηκε με το διάσημο ιταλικό βραβείο Strega (1981) και το γαλλικό
«Medici» (1982).

Αποδείχθηκε ότι η ζωή των κατοίκων ενός μοναστηριού των Βενεδικτίνων του 14ου αιώνα θα μπορούσε να είναι ενδιαφέρουσα για τους ανθρώπους του 20ού αιώνα. Και όχι μόνο επειδή ο συγγραφέας περιέστρεψε αστυνομικές και ερωτικές ίντριγκες. Αλλά και γιατί δημιουργήθηκε το αποτέλεσμα της προσωπικής παρουσίας.

Αυτό το μυθιστόρημα έγινε η πιο εντυπωσιακή απόδειξη της ορθότητας των Γάλλων ιστορικών
Σχολεία «Annals», τα οποία προσκαλούσαν να μελετήσουν την ιστορία μέσα από λεπτομέρειες, ιδιαίτερα την καθημερινή ζωή. Μέσα από την κοινωνιολογία και την ψυχολογία, και όχι από την πολιτική, όπως ήταν πριν. Αλλά το θέμα δεν είναι καν αυτό, αλλά ο βαθμός αυθεντικότητας που επιτρέπει, με αυτήν την προσέγγιση, να νιώσει κανείς τη μακρινή εποχή του εαυτού του και του Άλλου.
Στους γείτονές μας.

Δυστυχώς, το έργο του Umberto Eco, και ειδικά το μυθιστόρημά του «Το όνομα του τριαντάφυλλου», δεν έχει μελετηθεί επαρκώς στη Ρωσία. Με εξαίρεση το άρθρο του Lotman Yu., Kostyukovich
Ε. δεν μπορέσαμε να βρούμε έργα αφιερωμένα στη μελέτη των έργων ενός σύγχρονου Ιταλού συγγραφέα.

Ως εκ τούτου, σε αυτό το έργο θα προσπαθήσουμε να δώσουμε μια ανάλυση του μυθιστορήματος του Umberto Eco
«Το όνομα του τριαντάφυλλου» από ιστορική σκοπιά.

1. Σύνθεση και πλοκή του μυθιστορήματος του Umberto Eco "The Name of the Rose"

Στο μυθιστόρημά του «The Name of the Rose», ο Umberto Eco ζωγραφίζει μια εικόνα του μεσαιωνικού κόσμου και περιγράφει ιστορικά γεγονότα με εξαιρετική ακρίβεια. Ο συγγραφέας επέλεξε μια ενδιαφέρουσα σύνθεση για το μυθιστόρημά του. Στη λεγόμενη εισαγωγή, ο συγγραφέας αναφέρει ότι έλαβε ένα αρχαίο χειρόγραφο ενός μοναχού ονόματι
Adson, ο οποίος αφηγείται τα γεγονότα που του συνέβησαν τον 14ο αιώνα. «Σε κατάσταση νευρικού ενθουσιασμού», ο συγγραφέας «διασκεδάζει με την τρομακτική ιστορία
Adson» και το μεταφράζει για τον «σύγχρονο αναγνώστη». Η περαιτέρω αφήγηση των γεγονότων υποτίθεται ότι είναι μετάφραση αρχαίου χειρογράφου.

Το ίδιο το χειρόγραφο του Adson χωρίζεται σε επτά κεφάλαια, ανάλογα με τον αριθμό των ημερών και κάθε μέρα
- για επεισόδια αφιερωμένα στη λατρεία. Έτσι, η δράση στο μυθιστόρημα διαδραματίζεται σε επτά ημέρες.

Η αφήγηση ξεκινά με έναν πρόλογο: «Στην αρχή ήταν ο Λόγος και ο Λόγος ήταν μαζί
Θεός, και ο Λόγος ήταν Θεός».

Το έργο του Adson μας παραπέμπει στα γεγονότα του 1327, «όταν ο αυτοκράτορας Λουδοβίκος μπήκε στην Ιταλία και προετοιμάστηκε, σύμφωνα με την πρόνοια του Υψίστου, να ντροπιάσει τον ποταπό σφετεριστή, Χριστοπώλη και αιρετικό, που
Ο Αβιλιόνε σκέπασε με ντροπή το άγιο όνομα του αποστόλου». Ο Adson εισάγει τον αναγνώστη στα γεγονότα που προηγήθηκαν. Στις αρχές του αιώνα, ο πάπας Κλήμης Ε΄ μετέφερε την αποστολική έδρα στην Αβινιόν, εγκαταλείποντας τη Ρώμη στη λεηλασία των τοπικών ηγεμόνων». "ΣΕ
Το 1314, πέντε Γερμανοί ηγεμόνες στη Φρανκφούρτη εξέλεξαν τον Λουδοβίκο της Βαυαρίας ως ανώτατο ηγεμόνα της αυτοκρατορίας. Την ίδια μέρα όμως στην απέναντι ακτή
Ο Maina Palatine κόμης του Ρήνου και ο Αρχιεπίσκοπος της πόλης της Κολωνίας εξέλεξαν στην ίδια βασιλεία τον Φρειδερίκο της Αυστρίας». «Το 1322 ο Λουδοβίκος
Ο Βαυαρός νίκησε τον αντίπαλό του Φρειδερίκο. Ο Ιωάννης (ο νέος πάπας) αφόρισε τον νικητή και αυτός ανακήρυξε τον πάπα αιρετικό. Ήταν αυτό το έτος που το κεφάλαιο των αδελφών Φραγκισκανών συναντήθηκε στην Περούτζια και ο στρατηγός τους Μιχαήλ Τσεζένσκι διακήρυξε τη φτώχεια του Χριστού ως αλήθεια πίστης. Ο Πάπας ήταν δυσαρεστημένος και το 1323 επαναστάτησε ενάντια στο φραγκισκανικό δόγμα
Ο Λουδοβίκος, προφανώς, είδε τότε ισχυρούς συμπολεμιστές στους Φραγκισκανούς, οι οποίοι ήταν πλέον εχθρικοί προς τον πάπα. Ο Λουδοβίκος, έχοντας συνάψει συμμαχία με τον ηττημένο Φρειδερίκο, μπήκε στην Ιταλία, δέχτηκε το στέμμα στο Μιλάνο, κατέστειλε τη δυσαρέσκεια των Βισκόντι , περικύκλωσε την Πίζα με στρατεύματα και μπήκε γρήγορα στη Ρώμη».

Αυτά είναι τα γεγονότα εκείνης της εποχής. Πρέπει να ειπωθεί ότι ο Umberto Eco, ως πραγματικός ειδικός του Μεσαίωνα, είναι εξαιρετικά ακριβής στα γεγονότα που περιγράφονται.

Τα γεγονότα λοιπόν διαδραματίζονται στις αρχές του 14ου αιώνα. Ο νεαρός μοναχός, Adson, για λογαριασμό του οποίου διηγείται η ιστορία, ανατέθηκε στον λόγιο Φραγκισκανό
Ο Γουλιέλμος του Μπάσκερβιλ, φτάνει στο μοναστήρι. Ο Γουίλιαμ, πρώην ιεροεξεταστής, ανατίθεται να ερευνήσει τον απροσδόκητο θάνατο ενός μοναχού.
Adelma Otransky. Ο Βίλχελμ και ο βοηθός του ξεκινούν έρευνα. Τους επιτρέπεται να μιλάνε και να περπατούν παντού εκτός από τη βιβλιοθήκη. Όμως η έρευνα φτάνει σε αδιέξοδο, γιατί όλες οι ρίζες του εγκλήματος οδηγούν στη βιβλιοθήκη, η οποία είναι η κύρια αξία και το θησαυροφυλάκιο του αβαείου, που φιλοξενεί έναν τεράστιο αριθμό ανεκτίμητων βιβλίων. Ακόμη και στους μοναχούς απαγορεύεται η είσοδος στη βιβλιοθήκη και δεν εκδίδονται βιβλία σε όλους και σε όλα όσα είναι διαθέσιμα στη βιβλιοθήκη. Επιπλέον, η βιβλιοθήκη είναι ένας λαβύρινθος· θρύλοι για "will-o'-the-wisps" και "τέρατα" συνδέονται με αυτήν.
Ο Wilhelm και ο Adson επισκέπτονται τη βιβλιοθήκη υπό την κάλυψη του σκότους, από το οποίο μετά βίας καταφέρνουν να ξεφύγουν. Εκεί συναντούν νέα μυστήρια.

Ο Wilhelm και ο Adson αποκαλύπτουν τη μυστική ζωή του αβαείου (συναντήσεις μοναχών με διεφθαρμένες γυναίκες, ομοφυλοφιλία, χρήση ναρκωτικών). Ο ίδιος ο Adson υποκύπτει στον πειρασμό μιας τοπικής αγρότισσας.

Αυτή τη στιγμή, νέοι φόνοι διαπράττονται στο αβαείο (Ο Βενάντιος βρίσκεται σε ένα βαρέλι αίματος, ο Μπερενγκάρ του Αρουντέλ σε ένα λουτρό νερού, η Σεβερίνα Σαντ
Ο Emmeransky στο δωμάτιό του με βότανα) συνδέεται με το ίδιο μυστικό που οδηγεί στη βιβλιοθήκη, δηλαδή σε ένα συγκεκριμένο βιβλίο. Wilhelm και
Ο Adson καταφέρνει να λύσει εν μέρει τον λαβύρινθο της βιβλιοθήκης και να βρει την κρυψώνα
«Το όριο της Αφρικής», ένα περιτοιχισμένο δωμάτιο στο οποίο φυλάσσεται ένα πολύτιμο βιβλίο.

Για να λύσει τις δολοφονίες, ο καρδινάλιος Bertrand του Podget φτάνει στο αβαείο και αμέσως ξεκινάει τις δουλειές του. Κρατάει τον Σαλβάτορ, έναν άθλιο φρικιό που, θέλοντας να τραβήξει την προσοχή μιας γυναίκας με τη βοήθεια μιας μαύρης γάτας, ενός κόκορα και δύο αυγών, κρατήθηκε μαζί με μια άτυχη αγρότισσα. Η γυναίκα (ο Adson την αναγνώρισε ως φίλη του) κατηγορήθηκε για μαγεία και φυλακίστηκε.

Κατά τη διάρκεια της ανάκρισης, ο κελάρι Remigius μιλά για το μαρτύριο του Dolchin και της Margarita, που κάηκαν στην πυρά, και πώς δεν αντιστάθηκε σε αυτό, αν και είχε μαζί του
Σύνδεση Μαργαρίτα. Σε απόγνωση, ο κελάρι αναλαμβάνει όλες τις δολοφονίες: η Adelma από
Ontanto, Venantia του Salvemec «για να είσαι πολύ μαθημένος», Berengar
Ο Arundelsky «από μίσος για τη βιβλιοθήκη», ο Severin του St. Emmeransky «επειδή μάζευε βότανα».

Όμως ο Adson και ο Wilhelm καταφέρνουν να ξετυλίξουν το μυστήριο της βιβλιοθήκης. Ο Χόρχε, ένας τυφλός γέρος, ο αρχιφύλακας της βιβλιοθήκης, κρύβει το «Όριο» από όλους
Αφρική», που περιέχει το δεύτερο βιβλίο της Ποιητικής του Αριστοτέλη, που παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον, γύρω από το οποίο γίνεται ατελείωτη διαμάχη στο αβαείο. Για παράδειγμα, απαγορεύεται να γελάς στο αβαείο. Ο Χόρχε λειτουργεί ως ένα είδος κριτή σε όλους όσους γελούν ακατάλληλα ή ακόμα και ζωγραφίζουν αστείες εικόνες. Κατά τη γνώμη του, ο Χριστός δεν γέλασε ποτέ, και απαγορεύει στους άλλους να γελούν. Όλοι αντιμετωπίζουν τον Χόρχε με σεβασμό. Τον φοβούνται.
Ωστόσο, ο Χόρχε για πολλά χρόνια ήταν ο πραγματικός ηγεμόνας του αβαείου, που γνώριζε και κρατούσε όλα τα μυστικά του από τους άλλους, όταν άρχισε να τυφλώνεται, επέτρεψε έναν αδαή μοναχό στη βιβλιοθήκη και έβαλε έναν μοναχό επικεφαλής της αβαείο, που ήταν υποχείριο του. Όταν η κατάσταση βγήκε εκτός ελέγχου και πολλοί άνθρωποι θέλησαν να ξετυλίξουν το μυστήριο του «ορίου της Αφρικής» και να αποκτήσουν το βιβλίο
Ο Αριστοτέλης, ο Χόρχε κλέβει δηλητήριο από το εργαστήριο του Σεβερίν και γεμίζει με αυτό τις σελίδες του πολύτιμου βιβλίου. Οι μοναχοί, αναποδογυρισμένοι και βρέχοντας τα δάχτυλά τους με σάλιο, πεθαίνουν σταδιακά· με τη βοήθεια του Μαλαχία, ο Χόρχε σκοτώνει τον Σεβερίν και τον κλειδώνει.
Ηγούμενος, που επίσης πεθαίνει.

Ο Βίλχελμ και ο βοηθός του τα ξετυλίγουν όλα αυτά. Τέλος, ο Χόρχε τους δίνει να διαβάσουν την Ποιητική του Αριστοτέλη, η οποία περιέχει τις αντικρουόμενες ιδέες του Χόρχε για την αμαρτωλότητα του γέλιου. Κατά τον Αριστοτέλη το γέλιο έχει παιδαγωγική αξία· το εξισώνει με την τέχνη. Για τον Αριστοτέλη το γέλιο είναι
«καλή, καθαρή δύναμη». Το γέλιο μπορεί να απομακρύνει τον φόβο· όταν ένας άντρας γελάει, δεν έχει καμία σχέση με τον θάνατο. «Ωστόσο, ο νόμος μπορεί να διατηρηθεί μόνο μέσω του φόβου». Από αυτή την ιδέα θα μπορούσα
«Μια Εωσφορική σπίθα θα πετούσε έξω», από αυτό το βιβλίο «θα μπορούσε να γεννηθεί μια νέα, συντριπτική επιθυμία για να καταστρέψει τον θάνατο μέσω της απελευθέρωσης από τον φόβο»
. Αυτό είναι που φοβάται τόσο πολύ ο Χόρχε. Σε όλη του τη ζωή, ο Χόρχε δεν γέλασε και το απαγόρευε στους άλλους, αυτός ο ζοφερός γέρος, κρύβοντας την αλήθεια από όλους, καθιέρωσε ψέματα.

Ως αποτέλεσμα της καταδίωξης του Χόρχε, ο Adson ρίχνει το φανάρι και ξεσπάει φωτιά στη βιβλιοθήκη, η οποία δεν μπορεί να σβήσει. Τρεις μέρες αργότερα ολόκληρο το αβαείο καίγεται ολοσχερώς. Μόνο λίγα χρόνια αργότερα, ο Adson, ταξιδεύοντας σε εκείνα τα μέρη, έρχεται στις στάχτες, βρίσκει πολλά πολύτιμα αποκόμματα και στη συνέχεια, με μια λέξη ή πρόταση, μπορεί να επαναφέρει τουλάχιστον έναν ασήμαντο κατάλογο χαμένων βιβλίων.

Αυτή είναι η ενδιαφέρουσα πλοκή του μυθιστορήματος. Το «The Name of the Rose» είναι ένα είδος αστυνομικής ιστορίας, η δράση του οποίου διαδραματίζεται σε ένα μεσαιωνικό μοναστήρι.

Ο κριτικός Cesare Zaccaria πιστεύει ότι η έλξη του συγγραφέα στο είδος του αστυνομικού οφείλεται στο γεγονός ότι «αυτό το είδος, καλύτερα από άλλα, μπόρεσε να εκφράσει την ακόρεστη φόρτιση της βίας και του φόβου που είναι εγγενής στον κόσμο στον οποίο ζούμε». Ναι, αναμφίβολα, πολλές από τις ιδιαίτερες καταστάσεις του μυθιστορήματος και η κύρια σύγκρουσή του είναι αρκετά
«διαβάζεται» και ως αλληγορική αντανάκλαση της κατάστασης του τρέχοντος, εικοστού αιώνα.

2. Το μυθιστόρημα του Umberto Eco «The Name of the Rose» - ιστορικό μυθιστόρημα

Τα γεγονότα του μυθιστορήματος μας κάνουν να πιστεύουμε ότι πρόκειται για αστυνομική ιστορία.
Ο συγγραφέας, με ύποπτη επιμονή, προσφέρει ακριβώς μια τέτοια ερμηνεία.

Ο Lotman Yu. γράφει ότι «το ίδιο το γεγονός ότι ο Φραγκισκανός μοναχός του 14ου αιώνα, ο Άγγλος Wilhelm, διακρίθηκε για την αξιοσημείωτη διορατικότητά του
Baskerville, παραπέμπει τον αναγνώστη με το όνομά του στην ιστορία του πιο διάσημου ντετέκτιβ κατόρθωμα του Σέρλοκ Χολμς και ο χρονικογράφος του φέρει το όνομα
Η Adsona (μια σαφής νύξη στον Watson του Conan Doyle) προσανατολίζει τον αναγνώστη αρκετά καθαρά. Αυτός είναι και ο ρόλος των αναφορών σε ναρκωτικά που χρησιμοποιεί ο Σέρλοκ Χολμς του 14ου αιώνα για τη διατήρηση της πνευματικής δραστηριότητας. Όπως και ο Άγγλος ομόλογός του, οι περίοδοι αδιαφορίας και υπόκλισης στη διανοητική του δραστηριότητα διανθίζονται με περιόδους ενθουσιασμού που σχετίζονται με το μάσημα μυστηριωδών βοτάνων. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτών των τελευταίων περιόδων που οι λογικές του ικανότητες και η πνευματική του δύναμη αποκαλύφθηκαν σε όλη τους τη λαμπρότητα. Οι πρώτες κιόλας σκηνές που μας συστήνουν τον Γουλιέλμο του Μπάσκερβιλ φαίνονται να είναι παρωδικά αποσπάσματα από το έπος του Σέρλοκ Χολμς: ο μοναχός περιγράφει με ακρίβεια την εμφάνιση ενός αλόγου δραπέτη, που δεν έχει δει ποτέ, και με την ίδια ακρίβεια «υπολογίζει» εκεί που έπρεπε. αναζήτησε, και στη συνέχεια ανασυνθέτει την εικόνα της δολοφονίας - το πρώτο από όσα συνέβησαν μέσα στους τοίχους του δύσμοιρου μοναστηριού, στο οποίο εκτυλίσσεται η πλοκή του μυθιστορήματος, αν και εγώ δεν το είδα».

Ο Lotman Yu προτείνει ότι πρόκειται για μια μεσαιωνική αστυνομική ιστορία και ο ήρωάς του είναι πρώην ιεροεξεταστής (Λατινικός ιεροεξεταστής - ερευνητής και ερευνητής ταυτόχρονα, inquistor rerom naturae - ερευνητής της φύσης, οπότε ο Wilhelm δεν άλλαξε επάγγελμα, αλλά άλλαξε μόνο η σφαίρα εφαρμογής των λογικών του ικανοτήτων) - αυτός ο Σέρλοκ Χολμς στο ράσο ενός Φραγκισκανού, ο οποίος καλείται να ξετυλίξει ένα εξαιρετικά έξυπνο έγκλημα, να εξουδετερώσει τα σχέδια και να πέσει σαν τιμωρητικό σπαθί στα κεφάλια των εγκληματιών. Παρά όλα αυτά
Ο Σέρλοκ Χολμς δεν είναι μόνο λογικός - είναι επίσης αστυνομικός, κόμης του Μόντε Κρίστο - ένα ξίφος στα χέρια μιας Ανώτερης Δύναμης (Monte Cristo - Providence, Sherlock Holmes -
Νόμος). Προσπερνά το Κακό και δεν του αφήνει να θριαμβεύσει.

Ωστόσο, στο μυθιστόρημα του W. Eco, τα γεγονότα δεν εξελίσσονται καθόλου σύμφωνα με τους κανόνες μιας αστυνομικής ιστορίας και ο πρώην ιεροεξεταστής, ο Φραγκισκανός Γουίλιαμ του Μπάσκερβιλ, αποδεικνύεται ένας πολύ περίεργος Σέρλοκ Χολμς. Οι ελπίδες που του αφήνουν ο ηγούμενος του μοναστηριού και οι αναγνώστες σίγουρα δεν εκπληρώνονται: φτάνει πάντα πολύ αργά. Οι πνευματώδεις συλλογισμοί και τα στοχαστικά συμπεράσματά του δεν εμποδίζουν κανένα από ολόκληρη την αλυσίδα των εγκλημάτων που συνθέτουν το αστυνομικό στρώμα της πλοκής του μυθιστορήματος, και το μυστηριώδες χειρόγραφο, η αναζήτηση για το οποίο αφιέρωσε τόσο κόπο, ενέργεια και ευφυΐα, χάνεται στο πολύ τελευταία στιγμή, γλιστρώντας για πάντα από τα χέρια του.

Γράφει ο Y. Lotman: «Στο τέλος, ολόκληρη η γραμμή «ντετέκτιβ» αυτού του παράξενου ντετέκτιβ αποδεικνύεται ότι είναι εντελώς συσκοτισμένη από άλλες πλοκές. Το ενδιαφέρον του αναγνώστη στρέφεται σε άλλα γεγονότα και αρχίζει να συνειδητοποιεί ότι απλά τον κορόιδεψαν, ότι, έχοντας ξυπνήσει στη μνήμη του τις σκιές του ήρωα του «The Hound of Baskerville» και του πιστού του συντρόφου-χρονογράφου, μας κάλεσε να συμμετέχει σε ένα παιχνίδι, ενώ ο ίδιος παίζει εντελώς άλλο. Είναι φυσικό ο αναγνώστης να προσπαθεί να καταλάβει τι παιχνίδι παίζεται μαζί του και ποιοι είναι οι κανόνες αυτού του παιχνιδιού. Ο ίδιος βρίσκεται στη θέση του ντετέκτιβ, αλλά τα παραδοσιακά ερωτήματα που απασχολούν πάντα όλους τους Σέρλοκ Χολμς, Μαιγκρέ και Πουαρό: ποιος και γιατί διέπραξε (διαπράττει) τον φόνο (δολοφονίες), συμπληρώνονται από ένα πολύ πιο περίπλοκο: γιατί και γιατί ο πανούργος σημειολόγος από το Μιλάνο, που εμφανίζεται με τριπλή μάσκα: ένας Βενεδικτίνος μοναχός ενός επαρχιακού γερμανικού μοναστηριού του 14ου αιώνα, ο διάσημος ιστορικός αυτού του τάγματος, ο πατέρας J. Mabillon, και ο μυθικός Γάλλος μεταφραστής του, Abbot Vallee;

Σύμφωνα με τον Λότμαν, ο συγγραφέας φαίνεται να ανοίγει δύο πόρτες για τον αναγνώστη ταυτόχρονα, οδηγώντας σε αντίθετες κατευθύνσεις. Στη μία λέει: αστυνομική ιστορία, στην άλλη: ιστορικό μυθιστόρημα. Μια φάρσα με μια ιστορία για μια βιβλιογραφική σπανιότητα που υποτίθεται ότι βρέθηκε και στη συνέχεια χάθηκε, όπως παρωδικά και ειλικρινά, μας παραπέμπει στις στερεότυπες απαρχές των ιστορικών μυθιστορημάτων, όπως κάνουν τα πρώτα κεφάλαια σε μια αστυνομική ιστορία.

Η ιστορική στιγμή στην οποία χρονολογείται η δράση του «Το όνομα του τριαντάφυλλου» ορίζεται επακριβώς στο μυθιστόρημα. Σύμφωνα με τον Adson, «μερικούς μήνες πριν από τα γεγονότα που θα περιγραφούν, ο Louis, έχοντας συνάψει συμμαχία με τον ηττημένο Frederick, μπήκε στην Ιταλία». Ο Λουδοβίκος της Βαυαρίας, που ανακηρύχθηκε αυτοκράτορας, μπήκε στην Ιταλία το 1327. Έτσι περιγράφει ο Νικολό Μακιαβέλι τα γεγονότα ενάντια στα οποία εκτυλίσσεται η πλοκή του μυθιστορήματος: «... Ο Λουδοβίκος της Βαυαρίας έγινε διάδοχός του στον αυτοκρατορικό θρόνο. Μέχρι εκείνη την εποχή, ο παπικός θρόνος είχε περάσει στον Ιωάννη XXII, κατά τη διάρκεια της ποντίφικας του ο αυτοκράτορας δεν σταμάτησε να διώκει τους Guelphs και την εκκλησία, υπερασπιστές της οποίας ήταν κυρίως ο βασιλιάς Robert και οι Φλωρεντινοί. Έτσι ξεκίνησαν οι πόλεμοι που διεξήγαγαν οι Βισκόντι στη Λομβαρδία κατά των Γουέλφων και
Καστρούτσιο της Λούκα στην Τοσκάνη εναντίον του αυτοκράτορα της Φλωρεντίας
Ο Λούις, για να ανεβάσει τη σημασία του κόμματός του και ταυτόχρονα να στεφθεί, ήρθε στην Ιταλία».

Την ίδια στιγμή, σοβαρές συγκρούσεις διέλυσαν την Καθολική Εκκλησία.
Ο Αρχιεπίσκοπος της γαλλικής πόλης Μπορντό, που εξελέγη το 1305 στον παπικό θρόνο με το όνομα Κλήμη Ε', μετέφερε την έδρα της παπικής κουρίας από τη Ρώμη στην Αβινιόν στη νότια Γαλλία (1309). Ο βασιλιάς Φίλιππος της Γαλλίας
Ο IV ο Όμορφος, που αφορίστηκε από τον προηγούμενο Πάπα Βονιφάτιο το 1303, δόθηκε η ευκαιρία να παρέμβει ενεργά στις υποθέσεις του παπισμού και της Ιταλίας.
Η Ιταλία γίνεται αρένα αντιπαλότητας μεταξύ του Γάλλου βασιλιά και αυτοκράτορα
Αγία Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία (Γερμανία). Όλα αυτά τα γεγονότα δεν περιγράφονται άμεσα στο μυθιστόρημα του Umberto Eco. Αναφέρει μόνο πώς ο Adson κατέληξε στην Ιταλία και, στη συνέχεια, μια περιγραφή της εχθρότητας των «ξένων» και
Οι «Ιταλοί» μέσα στα τείχη του μοναστηριού χρησιμεύουν ως αντανακλάσεις αυτών των αναταραχών. Αποτελούν όμως το φόντο της δράσης και είναι αόρατα παρόντα στην πλοκή. Ο συγγραφέας (και μοναχός-χρονογράφος) θίγει πιο αναλυτικά τον εσωτερικό εκκλησιαστικό αγώνα.

Το βασικό ζήτημα του εσωτερικού εκκλησιαστικού αγώνα, που αντικατοπτρίζει την κύρια κοινωνική σύγκρουση της εποχής, ήταν το ζήτημα της φτώχειας και του πλούτου. Ιδρύθηκε στις αρχές του 13ου αιώνα από τον Φραγκίσκο της Ασίζης, το Τάγμα των Μειονοτήτων (νεώτερα αδέρφια), αργότερα οι Φραγκισκανοί, κήρυξε τη φτώχεια της εκκλησίας. Το 1215, ο Πάπας Ιννοκέντιος Γ' αναγκάστηκε διστακτικά να αναγνωρίσει τη νομιμότητα της διαταγής.

Ωστόσο, αργότερα, όταν το σύνθημα της εκκλησιαστικής φτώχειας επιλέχθηκε από μαχητικές λαϊκές αιρετικές αιρέσεις και διαδόθηκε ευρέως στους απλούς ανθρώπους, η στάση της Κουρίας απέναντι στους Φραγκισκανούς έγινε ένα πολύ λεπτό ζήτημα. Gerard Segalelli από
Η Πάρμα, που ζήτησε επιστροφή στα έθιμα των πρώτων Χριστιανών - κοινότητα ιδιοκτησίας, υποχρεωτική εργασία για μοναχούς, αυστηρή απλότητα των ηθών - κάηκε στην πυρά το 1296.

Η διδασκαλία του ακολούθησε ο Dolcino Torinelli από τη Novara (Πιεμόντε), ο οποίος έγινε επικεφαλής ενός ευρέος λαϊκού κινήματος με επικεφαλής τον
«Αποστολικοί αδελφοί».

Κήρυξε την παραίτηση της ιδιοκτησίας και τη βίαιη εφαρμογή της παλαιοχριστιανικής ουτοπίας. Ο Πάπας Κλήμης Ε' κήρυξε σταυροφορία εναντίον του Ντολτσίνο και του στρατού του που ήταν οχυρωμένος στο βουνό
Ο Zebello και από το 1305 έως το 1307 αντιστάθηκε πεισματικά, ξεπερνώντας την πείνα, τις χιονοπτώσεις και τις επιδημίες.

Ένα από τα κεντρικά γεγονότα του μυθιστορήματος «Το όνομα του τριαντάφυλλου» είναι μια ανεπιτυχής προσπάθεια συμφιλίωσης μεταξύ του πάπα και του αυτοκράτορα, ο οποίος προσπαθεί να βρει συμμάχους στο Τάγμα του Αγίου Φραγκίσκου. Αυτό το επεισόδιο από μόνο του είναι ασήμαντο, αλλά επιτρέπει στον αναγνώστη να παρασυρθεί στις περίπλοκες αντιξοότητες του πολιτικού και εκκλησιαστικού αγώνα της εποχής.

Στην περιφέρεια του κειμένου αναφέρονται οι Ναΐτες και τα αντίποινα τους, οι Καθαροί, οι Βαλδένσιοι, οι Ταπεινοί, η «αιχμαλωσία των παπών στην Αβινιόν» έρχεται επανειλημμένα σε συζητήσεις και φιλοσοφικές και θεολογικές συζητήσεις της εποχής. Όλες αυτές οι κινήσεις παραμένουν πίσω από το κείμενο, αλλά ο αναγνώστης χρειάζεται να τις περιηγηθεί για να κατανοήσει την ισορροπία δυνάμεων στο μυθιστόρημα, όπως πιστεύει ο Y. Lotman.

Μπροστά μας λοιπόν είναι ένα ιστορικό μυθιστόρημα. Ο Y. Lotman γράφει: «Ο ίδιος ο συγγραφέας ωθεί τον αναγνώστη σε αυτό ακριβώς το συμπέρασμα σε ένα από τα αυτόματα σχόλια στο «The Name of the Rose». Υπενθυμίζοντας τη διαίρεση της ιστορικής πεζογραφίας σε έργα στο κέντρο των οποίων βρίσκονται διάσημα πρόσωπα της ιστορίας και σε εκείνα όπου τα τελευταία υποβιβάζονται στην περιφέρεια, και σε εικόνες απλών ανθρώπων που δημιουργούνται από τη φαντασία του συγγραφέα, ο W. Eco προτιμά η δεύτερη κατηγορία και ως μοντέλο για το οποίο υποτίθεται ακολούθησε, ονόματα
«Ο αρραβωνιασμένος» του Αλεσάντρο Μαντζόνι. Ωστόσο, οι ενδείξεις του συγγραφέα στο «The Name of the Rose» είναι πάντα πονηρές και ο παραλληλισμός με το σπουδαίο έργο του Manzoni είναι μια άλλη ψευδής ένδειξη που δίνεται στον αναγνώστη. Η εμπειρία του μεγάλου ρομαντικού, φυσικά, δεν πέρασε από τον U. Eco. Τους παρακίνησε η ίδια η κατάσταση: ο συγγραφέας κρατά στα χέρια του ένα αρχαίο χειρόγραφο που του ήρθε κατά λάθος, ενδιαφέρον στο περιεχόμενο, αλλά γραμμένο σε μια βάρβαρη γλώσσα: «Λομβαρδικά ιδιώματα - χωρίς αριθμό, φράσεις - ακατάλληλα χρησιμοποιημένα, γραμματική - αυθαίρετα , περίοδοι - ασυντόνιστες. Και μετά - εξαιρετικοί ισπανισμοί». «Ανακατεύοντας με εκπληκτική επιδεξιότητα τις πιο αντίθετες ιδιότητες, καταφέρνει να είναι και αγενής και επηρεασμένος ταυτόχρονα στην ίδια σελίδα, στην ίδια περίοδο, στην ίδια έκφραση».

Σύμφωνα με τον Y. Lotman, το αρχικό επεισόδιο του «The Name of the Rose» παίρνει ειρωνικό τόνο. Ο Viktor Shklovsky θα το ονόμαζε αυτό μια έκθεση της τεχνικής.
Όμως η πιο εντυπωσιακή είναι η διαφορά στην κατασκευή του οικοπέδου. Ο Πούσκιν είχε λόγο να μιλήσει για την επιρροή του Walter Scott στον Manzoni: οι περιπέτειες ενός ερωτευμένου ζευγαριού με φόντο τα ιστορικά γεγονότα που περιγράφονται ευρέως, η ιστορία που φιλτράρεται μέσα από τις περιπέτειες ενός κοινού ανθρώπου. Δομή οικοπέδου
Το "The Name of the Rose" δεν θυμίζει καν ένα τέτοιο σχέδιο: η ερωτική σχέση περιορίζεται σε ένα μόνο επεισόδιο, το οποίο δεν παίζει σημαντικό ρόλο στη σύνθεση, ολόκληρη η δράση διαδραματίζεται στον ίδιο πολύ περιορισμένο χώρο - το μοναστήρι. Σημαντικό μέρος του κειμένου είναι προβληματισμοί και συμπεράσματα. Αυτή δεν είναι η δομή ενός ιστορικού μυθιστορήματος.

Σύμφωνα με τον Lotman Yu. «Η εικόνα ενός λαβύρινθου - ένα από τα εγκάρσια σύμβολα για μια μεγάλη ποικιλία πολιτισμών - είναι, σαν να λέμε, ένα έμβλημα του μυθιστορήματος του W. Eco. Αλλά
«Ένας λαβύρινθος είναι ουσιαστικά ένα σταυροδρόμι δρόμων, μερικοί από τους οποίους δεν έχουν διέξοδο, καταλήγουν σε αδιέξοδα που πρέπει να περάσουν για να ανοίξει το μονοπάτι που οδηγεί στο κέντρο αυτού του παράξενου ιστού». Αυτός ο συγγραφέας σημειώνει περαιτέρω ότι, σε αντίθεση με έναν ιστό, ένας λαβύρινθος είναι θεμελιωδώς ασύμμετρος».

Κάθε λαβύρινθος όμως υπονοεί τον Θησέα του, αυτόν που
«απογοητεύει» τα μυστικά του και βρίσκει τον δρόμο για το κέντρο. Στο μυθιστόρημα, αυτός είναι φυσικά ο Γουίλιαμ του Μπάσκερβιλ. Είναι αυτός που θα πρέπει να μπει και στις δύο πόρτες - «ντετέκτιβ» και «ιστορική» - της πλοκής του μυθιστορήματός μας. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε αυτό το σχήμα. Ο ήρωας δεν ανήκει σε ιστορικούς χαρακτήρες - δημιουργήθηκε εξ ολοκλήρου από τη φαντασία του συγγραφέα. Τον συνδέουν όμως πολλά νήματα με την εποχή που τον τοποθέτησε η τυραννία του W. Eco (όπως θα δούμε, όχι μόνο με αυτήν!).
Ο Wilhelm έφτασε στο «μοναστήρι των εγκλημάτων» (καθώς ο Umberto Eco, κατά τη δική του παραδοχή, αρχικά σκόπευε να ορίσει τη σκηνή της δράσης) με κάποια σημαντική αποστολή.

Ο μεσαιωνικός κόσμος ζούσε κάτω από το ζώδιο της υπέρτατης ακεραιότητας.

Η ενότητα είναι θεϊκή, ο διχασμός προέρχεται από τον διάβολο. Η ενότητα της εκκλησίας ενσαρκώνεται στον ιεροεξεταστή, η ενότητα της σκέψης στον Χόρχε, ο οποίος, παρά την τύφλωσή του, απομνημονεύει έναν τεράστιο αριθμό κειμένων, εντελώς, από καρδιάς, ολοκληρωτικά. Μια τέτοια μνήμη είναι ικανή να αποθηκεύει κείμενα, αλλά δεν στοχεύει στη δημιουργία νέων, και η μνήμη του τυφλού Χόρχε είναι το μοντέλο πάνω στο οποίο χτίζει την ιδανική του βιβλιοθήκη. Κατά την άποψή του, μια βιβλιοθήκη είναι ένας τεράστιος ειδικός χώρος αποθήκευσης, ένας χώρος όπου τα κείμενα διατηρούνται ανέπαφα και όχι ένας χώρος όπου τα παλιά κείμενα χρησιμεύουν ως αφετηρίες για τη δημιουργία νέων.

Το σύμβολο της ακεραιότητας έρχεται σε αντίθεση με τη συμβολική εικόνα του τεμαχισμού και της ανάλυσης. Οι αιρέσεις («σχίσματα») κατακερματίζουν το μονολιθικό σύμπαν του Μεσαίωνα και αναδεικνύουν τις προσωπικές σχέσεις μεταξύ ανθρώπου και Θεού, ανθρώπου και κράτους, ανθρώπου και αλήθειας. Τελικά, αυτό οδήγησε σε άμεση επαφή μεταξύ ανθρώπου και Θεού και εξάλειψε την ανάγκη για εκκλησία (η αρχή αυτής της τάσης χρονολογείται από τους Βαλδένσιους, η περαιτέρω ανάπτυξη θα περάσει στους αιώνες). Στον τομέα της σκέψης, αυτό οδήγησε σε ανάλυση: κατακερματισμό, κριτική εξέταση, ανασυνδυασμό διατριβών και δημιουργία νέων κειμένων. Ο Χόρχε ενσαρκώνει το πνεύμα του δόγματος, Wilhelm - ανάλυση. Ο ένας δημιουργεί έναν λαβύρινθο, ο άλλος λύνει τα μυστήρια της εξόδου από αυτόν. Η μυθολογική εικόνα του λαβυρίνθου συνδέεται με την ιεροτελεστία της μύησης και ο Wilhelm είναι μαχητής για τη μύηση του πνεύματος. Επομένως, η βιβλιοθήκη για αυτόν δεν είναι χώρος αποθήκευσης δογμάτων, αλλά προμήθεια τροφής για τον κριτικό νου.

Ο κρυφός πυρήνας της πλοκής του μυθιστορήματος είναι ο αγώνας για το δεύτερο βιβλίο.
«Ποιητική» του Αριστοτέλη. Η επιθυμία του Wilhelm να βρει ένα χειρόγραφο κρυμμένο στο λαβύρινθο της βιβλιοθήκης της μονής και η επιθυμία του Jorge να αποτρέψει την ανακάλυψή του βρίσκονται στο επίκεντρο της πνευματικής μονομαχίας μεταξύ αυτών των χαρακτήρων, το νόημα της οποίας αποκαλύπτεται στον αναγνώστη μόνο στις τελευταίες σελίδες του μυθιστορήματος. . Είναι αγώνας για γέλιο. Τη δεύτερη μέρα της παραμονής του στο μοναστήρι, ο Γουίλιαμ «τραβάει» από τον Μπέντιο το περιεχόμενο μιας σημαντικής συνομιλίας που έγινε πρόσφατα στο scriptorium. «Ο Χόρχε είπε ότι είναι ακατάλληλο να προσθέτουμε γελοία σχέδια σε βιβλία που περιέχουν αλήθειες. Και ο Βενάντιος είπε ότι ακόμη και ο Αριστοτέλης μιλάει για αστεία και λεκτικά παιχνίδια ως μέσα της καλύτερης γνώσης των αληθειών και ότι, επομένως, το γέλιο δεν μπορεί να είναι κακό αν συμβάλλει στην αποκάλυψη των αληθειών.
Ο Βενάντιος, που ξέρει πολύ καλά... ήξερε πολύ καλά ελληνικά, είπε ότι ο Αριστοτέλης αφιέρωσε σκόπιμα ένα βιβλίο στο γέλιο, το δεύτερο βιβλίο της Ποιητικής του, και ότι αν ένας τόσο μεγάλος φιλόσοφος αφιερώνει ένα ολόκληρο βιβλίο στο γέλιο, το γέλιο πρέπει να είναι σοβαρό. πράγμα."

Για τον Wilhelm, το γέλιο συνδέεται με έναν κινητό, δημιουργικό κόσμο, με έναν κόσμο ανοιχτό στην ελευθερία της κρίσης. Το καρναβάλι ελευθερώνει το μυαλό. Αλλά το καρναβάλι έχει ένα άλλο πρόσωπο - το πρόσωπο της εξέγερσης.

Ο κελαρέρ Ρεμίγιους εξηγεί στον Βίλχελμ γιατί συμμετείχε στην εξέγερση
Dolcino: «...Δεν μπορώ καν να καταλάβω γιατί έκανα αυτό που έκανα τότε. Βλέπετε, στην περίπτωση του Ελ Σαλβαδόρ, όλα είναι αρκετά κατανοητά. Είναι από τους δουλοπάροικους, τα παιδικά του χρόνια είναι ανέχεια, πείνα... Γι' αυτόν ο Ντόλτσιν προσωποποίησε τον αγώνα, την καταστροφή της δύναμης των αφεντάδων... Για μένα όμως όλα ήταν διαφορετικά! Οι γονείς μου είναι κάτοικοι της πόλης, δεν έχω δει ποτέ πείνα! Για μένα ήταν σαν... Δεν ξέρω πώς να το πω... Κάτι σαν τεράστιες διακοπές, σαν καρναβάλι. Κοντά στο Dolcina στα βουνά, μέχρι που αρχίσαμε να τρώμε το κρέας των συντρόφων μας που πέθαναν στη μάχη... Μέχρι που πέθαναν τόσοι πολλοί από την πείνα που δεν ήταν πλέον δυνατό να φάνε, και πετάξαμε τα πτώματα από τις πλαγιές του Rebello για να φαγωμένοι από γύπες και λύκους... Και ίσως ακόμη και τότε... αναπνέαμε αέρα... πώς να πω; Ελευθερία.

Μέχρι τότε, δεν ήξερα τι είναι ελευθερία». «Ήταν ένα ταραχώδες καρναβάλι, και στα καρναβάλια όλα είναι πάντα ανάποδα».

Ο Umberto Eco, σύμφωνα με τον Y. Lotman, γνωρίζει πολύ καλά τη θεωρία του καρναβαλιού
M. M. Bakhtin και το βαθύ σημάδι που άφησε όχι μόνο στην επιστήμη, αλλά και στην κοινωνική σκέψη της Ευρώπης στα μέσα του 20ού αιώνα. Γνωρίζει και λαμβάνει υπόψη τόσο τα έργα του Huizinga όσο και βιβλία όπως το "The Festival of Jesters" του X. G.
Πηδαλιούχος λέμβου. Αλλά η ερμηνεία του για το γέλιο και το καρναβάλι, που ανατρέπει τα πάντα, δεν συμπίπτει εντελώς με αυτή του Μπαχτίν. Το γέλιο δεν υπηρετεί πάντα την ελευθερία.

Σύμφωνα με τον Lutman Yu., το μυθιστόρημα του Eco είναι, φυσικά, δημιούργημα της σημερινής σκέψης και δεν θα μπορούσε να είχε δημιουργηθεί ούτε πριν από ένα τέταρτο του αιώνα. Δείχνει τον αντίκτυπο της ιστορικής έρευνας, η οποία τις τελευταίες δεκαετίες έχει υποβάλει σε αναθεώρηση πολλές βαθιές ιδέες για τον Μεσαίωνα. Μετά το έργο του Γάλλου ιστορικού Le Goff, με προκλητικό τίτλο «Για έναν νέο Μεσαίωνα», η στάση απέναντι σε αυτήν την εποχή υποβλήθηκε σε ευρεία επανεξέταση. Στα έργα των ιστορικών Philippe Aries, Jacques Delumeau
(Γαλλία), Carlo Ginzburg (Ιταλία), A. Ya. Gurevich (ΕΣΣΔ) και πολλοί άλλοι, ενδιαφέρον για τη ροή της ζωής, σε
«μη ιστορικές προσωπικότητες», «νοοτροπία», δηλαδή σε εκείνα τα χαρακτηριστικά της ιστορικής κοσμοθεωρίας που οι ίδιοι οι άνθρωποι θεωρούν τόσο φυσικά που απλά δεν παρατηρούν, στις αιρέσεις ως αντανάκλαση αυτής της λαϊκής νοοτροπίας. Αυτό άλλαξε ριζικά τη σχέση μεταξύ του ιστορικού και του ιστορικού μυθιστοριογράφου, που ανήκε σε εκείνη την πιο σημαντική καλλιτεχνικά παράδοση που προήλθε από τον Walter Scott και στην οποία ανήκαν οι Manzoni, Pushkin και Leo Tolstoy (τα ιστορικά μυθιστορήματα για «μεγάλους άνδρες» σπάνια οδηγούσαν σε καλλιτεχνική επιτυχία . αλλά ήταν συχνά δημοφιλείς στον πιο αδιάκριτο αναγνώστη).
Αν προηγουμένως ένας μυθιστοριογράφος μπορούσε να πει: Με ενδιαφέρει τι δεν κάνουν οι ιστορικοί, τώρα ο ιστορικός εισάγει τον αναγνώστη σε εκείνες τις γωνιές του παρελθόντος που προηγουμένως επισκέπτονταν μόνο οι μυθιστοριογράφοι.

Ο Umberto Eco συμπληρώνει αυτόν τον κύκλο: ιστορικός και μυθιστοριογράφος ταυτόχρονα, γράφει ένα μυθιστόρημα, αλλά κοιτάζει μέσα από τα μάτια ενός ιστορικού, του οποίου η επιστημονική θέση διαμορφώνεται από τις ιδέες των ημερών μας. Ένας ενημερωμένος αναγνώστης θα εντοπίσει επίσης στη μυθιστορηματική ηχώ συζητήσεων για τη μεσαιωνική ουτοπία της «χώρας Κοκάνι»
(Κουκάν) και εκτενής βιβλιογραφία για τον ανεστραμμένο κόσμο (ενδιαφέρον για κείμενα,
Το «γύρισε μέσα προς τα έξω» έχει αποκτήσει επιδημικό χαρακτήρα τις τελευταίες δύο δεκαετίες). Αλλά όχι μόνο μια σύγχρονη άποψη του Μεσαίωνα - στο μυθιστόρημα του Umberto Eco ο αναγνώστης βρίσκεται συνεχώς αντιμέτωπος με μια συζήτηση θεμάτων που επηρεάζουν όχι μόνο τα ιστορικά, αλλά και τα επίκαιρα ενδιαφέροντα των αναγνωστών. Θα ανακαλύψουμε αμέσως το πρόβλημα του εθισμού στα ναρκωτικά, και συζητήσεις για την ομοφυλοφιλία, και προβληματισμούς για τη φύση του αριστερού και δεξιού εξτρεμισμού, και συζητήσεις για την ασυνείδητη συνεργασία του θύματος και του εκτελεστή, καθώς και την ψυχολογία των βασανιστηρίων - όλα αυτά εξίσου ανήκει και στα δύο
XIV και XX αιώνα.

Το μυθιστόρημα απηχεί επίμονα ένα εγκάρσιο μοτίβο: η ουτοπία που πραγματοποιείται με τη βοήθεια των ροών αίματος (Dolcino) και η εξυπηρέτηση της αλήθειας με τη βοήθεια του ψέματος
(ανακριτής). Αυτό είναι ένα όνειρο δικαιοσύνης, της οποίας οι απόστολοι δεν γλυτώνουν ούτε τη δική τους ούτε τη ζωή των άλλων. Σπασμένος από τα βασανιστήρια, ο Remigius φωνάζει στους διώκτες του: «Θέλαμε καλύτερη ειρήνη, ηρεμία και καλοσύνη για όλους. Θέλαμε να σκοτώσουμε τον πόλεμο, τον πόλεμο που φέρνετε στον κόσμο. Όλοι οι πόλεμοι είναι εξαιτίας της τσιγκουνιάς σου! Και τώρα μας μαχαιρώνετε στα μάτια με το ότι για χάρη της δικαιοσύνης και της ευτυχίας χύσαμε λίγο αίμα! Αυτό είναι όλο το πρόβλημα! Το γεγονός είναι ότι χύθηκε πολύ λίγο από αυτό! Και έπρεπε να γίνει έτσι ώστε όλο το νερό στο Carnasco, όλο το νερό εκείνη την ημέρα στο Stavello να γίνει κόκκινο».

Αλλά όχι μόνο η ουτοπία είναι επικίνδυνη, κάθε αλήθεια που αποκλείει την αμφιβολία είναι επικίνδυνη.
Έτσι, ακόμη και ο μαθητής του Wilhelm είναι κάποια στιγμή έτοιμος να αναφωνήσει:
«Είναι καλό που η Ιερά Εξέταση έφτασε εγκαίρως», γιατί «τον κυριεύτηκε από μια δίψα για αλήθεια». Η αλήθεια γεννά αναμφίβολα φανατισμό. Αλήθεια χωρίς αμφιβολία, ένας κόσμος χωρίς γέλιο, πίστη χωρίς ειρωνεία - αυτό δεν είναι μόνο το ιδανικό του μεσαιωνικού ασκητισμού, είναι και το πρόγραμμα του σύγχρονου ολοκληρωτισμού. Και όταν στο τέλος του μυθιστορήματος οι αντίπαλοι στέκονται πρόσωπο με πρόσωπο, βλέπουμε εικόνες όχι μόνο του 14ου, αλλά και του 20ού αιώνα. «Είσαι ο διάβολος», λέει ο Βίλχελμ στον Χόρχε.

Ο Eco δεν ντύνει τη νεωτερικότητα με τα ρούχα του Μεσαίωνα και δεν αναγκάζει τους Φραγκισκανούς και τους Βενεδικτίνους να συζητήσουν τα προβλήματα του γενικού αφοπλισμού ή των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Απλώς ανακάλυψε ότι η εποχή του Βίλχελμ
Ο Μπάσκερβιλ, και η εποχή του συγγραφέα του είναι μια εποχή, που από τον Μεσαίωνα μέχρι σήμερα παλεύουμε με τα ίδια ερωτήματα και ότι, επομένως, είναι δυνατόν, χωρίς να παραβιάζεται η ιστορική αληθοφάνεια, να δημιουργηθεί ένα επίκαιρο μυθιστόρημα από τη ζωή. του 14ου αιώνα.

Η ορθότητα αυτής της σκέψης επιβεβαιώνεται από μια σημαντική σκέψη.
Η δράση του μυθιστορήματος διαδραματίζεται σε ένα μοναστήρι, η βιβλιοθήκη του οποίου περιέχει μια πλούσια συλλογή Αποκαλύψεων, που κάποτε έφερε ο Χόρχε από
Ισπανία. Ο Χόρχε είναι γεμάτος εσχατολογικές προσδοκίες και μολύνει με αυτές ολόκληρο το μοναστήρι. Κηρύττει τη δύναμη του Αντίχριστου, ο οποίος έχει ήδη υποτάξει ολόκληρο τον κόσμο, τον συνέπλεξε με τη συνωμοσία του και έγινε ο πρίγκιπας αυτού του κόσμου: «Είναι έντονος στους λόγους του και στα έργα του, σε πόλεις και σε κτήματα, σε τα αλαζονικά του πανεπιστήμια και στους καθεδρικούς ναούς». Η δύναμη του Αντίχριστου υπερβαίνει τη δύναμη του Θεού, η δύναμη του Κακού είναι ισχυρότερη από τη δύναμη του Καλού. Αυτό το κήρυγμα σπέρνει φόβο, αλλά γεννιέται και από φόβο. Σε μια εποχή που το έδαφος γλιστράει κάτω από τα πόδια των ανθρώπων, το παρελθόν χάνει την εμπιστοσύνη και το μέλλον βάφεται με τραγικά χρώματα, οι άνθρωποι κατακλύζονται από μια επιδημία φόβου. Κάτω από τη δύναμη του φόβου, οι άνθρωποι μετατρέπονται σε ένα πλήθος, που κατακλύζεται από αταβιστικούς μύθους. Ζωγραφίζουν μια τρομερή εικόνα της νικηφόρας πορείας του διαβόλου, φαντάζονται μυστηριώδεις και ισχυρές συνωμοσίες των υπηρετών του, ξεκινούν ένα κυνήγι μαγισσών και αναζητούν επικίνδυνους αλλά αόρατους εχθρούς. Μια ατμόσφαιρα μαζικής υστερίας δημιουργείται όταν ακυρώνονται όλες οι νόμιμες εγγυήσεις και όλα τα κέρδη του πολιτισμού. Αρκεί να πούμε για ένα άτομο «μάγος», «μάγισσα», «εχθρός του λαού», «ελευθεροτέκτονας», «διανοούμενος» ή οποιαδήποτε άλλη λέξη ότι σε μια δεδομένη ιστορική κατάσταση είναι σημάδι καταστροφής και η μοίρα του είναι αποφάσισε: μεταφέρει αυτόματα στη θέση του «ένοχου» όλα τα προβλήματα, συμμετέχοντας σε μια αόρατη συνωμοσία», κάθε υπεράσπιση της οποίας ισοδυναμεί με την παραδοχή της δικής του συμμετοχής σε έναν ύπουλο οικοδεσπότη.

Το μυθιστόρημα του Umberto Eco ξεκινά με ένα απόσπασμα από το Ευαγγέλιο του Ιωάννη: «Στην αρχή ήταν ο Λόγος» - και τελειώνει με μια λατινική παράθεση, με μελαγχολική αναφορά ότι το τριαντάφυλλο μαράθηκε, αλλά η λέξη «ρόδο», το όνομα «ρόδο» παρέμεινε. Ο αληθινός ήρωας του μυθιστορήματος είναι ο Λόγος. Ο Βίλχελμ και ο Χόρχε τον υπηρετούν με διαφορετικούς τρόπους. Οι άνθρωποι δημιουργούν λέξεις, αλλά οι λέξεις ελέγχουν τους ανθρώπους. Και η επιστήμη που μελετά τη θέση της λέξης στον πολιτισμό, τη σχέση λέξης και ανθρώπου, ονομάζεται σημειωτική. «Το όνομα του τριαντάφυλλου» είναι ένα μυθιστόρημα για λέξεις και ανθρώπους—είναι ένα σημειωτικό μυθιστόρημα.

Μπορεί να υποτεθεί ότι δεν είναι τυχαίο ότι το μυθιστόρημα διαδραματίζεται σε ένα μεσαιωνικό μοναστήρι. Δεδομένης της τάσης του Eco να κατανοεί την προέλευση, μπορείτε να φανταστείτε καλύτερα τι τον ώθησε να γράψει το όνομα του τριαντάφυλλου στα τέλη της δεκαετίας του '70. Εκείνα τα χρόνια, φαινόταν ότι η Ευρώπη είχε μόνο λίγα «λεπτά» πριν από τα αποκαλυπτικά «μεσάνυχτα» με τη μορφή μιας στρατιωτικής και ιδεολογικής αντιπαράθεσης μεταξύ δύο συστημάτων, το κύμα ποικίλων κινημάτων από το ultra έως το
«Πράσινοι» και σεξουαλικές μειονότητες σε ένα κοινό καζάνι αλληλένδετων εννοιών, έντονων ομιλιών και επικίνδυνων ενεργειών. Το Eco αμφισβητήθηκε.

Περιγράφοντας το υπόβαθρο των σύγχρονων ιδεών και κινημάτων, προσπάθησε έτσι να δροσίσει τη θέρμη τους. Γενικά, είναι μια πολύ γνωστή πρακτική τέχνης να σκοτώνεις ή να δηλητηριάζεις φανταστικούς χαρακτήρες για την οικοδόμηση των ζωντανών.

Ο Eco γράφει ευθέως ότι στον «Μεσαίωνα οι ρίζες όλων των σύγχρονών μας
«καυτά» προβλήματα» και οι διαμάχες μοναχών διαφορετικών τάξεων δεν διαφέρουν πολύ από τις μάχες μεταξύ τροτσκιστών και σταλινικών.

3. Σημειώσεις στα περιθώρια του «The Name of the Rose»

Το μυθιστόρημα συνοδεύεται από τις «Περιθωριακές Σημειώσεις» του «Το όνομα του τριαντάφυλλου», στο οποίο ο συγγραφέας μιλά περίφημα για τη διαδικασία δημιουργίας του μυθιστορήματός του.

Το μυθιστόρημα τελειώνει με μια λατινική φράση, η οποία μεταφράζεται ως εξής: "Ένα τριαντάφυλλο με το ίδιο όνομα - με τα ονόματά μας εφεξής." Όπως σημειώνει ο ίδιος ο συγγραφέας, προκάλεσε πολλά ερωτήματα, έτσι οι "Περιθωριακές Σημειώσεις" του "The Name of the Rose» ξεκινούν με μια «εξήγηση» της σημασίας του τίτλου.

«Ο τίτλος «The Name of the Rose» προέκυψε σχεδόν τυχαία», γράφει ο Umberto Eco, «και μου ταίριαζε, γιατί το τριαντάφυλλο ως συμβολική φιγούρα είναι τόσο πλούσιο σε νόημα που δεν έχει σχεδόν κανένα νόημα: το τριαντάφυλλο είναι μυστικιστικό, και το τρυφερό τριαντάφυλλο δεν έζησε περισσότερο από το τριαντάφυλλο, πολεμικά κόκκινα και λευκά τριαντάφυλλα, ένα τριαντάφυλλο είναι ένα τριαντάφυλλο είναι ένα τριαντάφυλλο είναι ένα τριαντάφυλλο, Rosicrucians 18, ένα τριαντάφυλλο μυρίζει σαν τριαντάφυλλο, πείτε το τριαντάφυλλο ή όχι, rosa fresca aulentissima. Ο τίτλος, όπως επινοήθηκε, αποπροσανατολίζει τον αναγνώστη. Δεν μπορεί να ευνοήσει καμία ερμηνεία. Ακόμα κι αν φτάσει στην υπονοούμενη νομιναλιστική ερμηνεία της τελευταίας πρότασης, θα την καταλήξει μόνο στο τέλος, έχοντας κάνει πολλές άλλες υποθέσεις. Ο τίτλος πρέπει να μπερδεύει τις σκέψεις, όχι να τις πειθαρχεί».

Στην αρχή, γράφει ο U. Eco, ήθελε να ονομάσει το βιβλίο «Abbey of Crimes», αλλά ένας τέτοιος τίτλος θα προετοίμαζε τους αναγνώστες για μια πλοκή ντετέκτιβ και θα μπέρδευε όσους ενδιαφέρονται μόνο για ίντριγκα». Είναι όνειρο του συγγραφέα να ονομάσει το μυθιστόρημα «Adson of Melk», επειδή αυτός ο ήρωας στέκεται στην άκρη, παίρνει ένα είδος ουδέτερης θέσης. Ο τίτλος «The Name of the Rose», σημειώνει ο U. Eco, του ταίριαζε,
«γιατί το τριαντάφυλλο, λες, είναι μια συμβολική φιγούρα τόσο κορεσμένη από νοήματα που δεν έχει σχεδόν κανένα νόημα... Το όνομα, όπως επιδιώκεται, αποπροσανατολίζει τον αναγνώστη...
Ο τίτλος πρέπει να μπερδεύει τις σκέψεις και όχι να τις πειθαρχεί». Με αυτόν τον τρόπο, ο συγγραφέας τονίζει ότι το κείμενο ζει τη δική του ζωή, συχνά ανεξάρτητα από αυτήν. Εξ ου και νέες, διαφορετικές αναγνώσεις και ερμηνείες, στις οποίες ο τίτλος του μυθιστορήματος πρέπει να φτιάχνει τη διάθεση. Και δεν είναι τυχαίο ότι ο συγγραφέας τοποθέτησε αυτό το λατινικό απόσπασμα από ένα έργο του 12ου αιώνα στο τέλος του κειμένου, έτσι ώστε ο αναγνώστης να κάνει διάφορες υποθέσεις, σκέψεις και να συγκρίνει, να μπερδεύεται και να επιχειρηματολογεί.

«Έγραψα ένα μυθιστόρημα γιατί το ήθελα», γράφει ο συγγραφέας.
Πιστεύω ότι αυτός είναι αρκετός λόγος για να κάτσουμε να αρχίσουμε να μιλάμε. Ο άνθρωπος είναι ένα ζώο που αφηγείται παραμύθια από τη γέννησή του. Άρχισα να γράφω τον Μάρτιο του 1978. Ήθελα να δηλητηριάσω τον μοναχό. Νομίζω ότι κάθε μυθιστόρημα γεννιέται από τέτοιες σκέψεις. Ο υπόλοιπος πολτός μεγαλώνει μόνος του».

Το μυθιστόρημα διαδραματίζεται στον Μεσαίωνα. Ο συγγραφέας γράφει: «Στην αρχή επρόκειτο να εγκαταστήσω τους μοναχούς σε ένα σύγχρονο μοναστήρι (κατέληξα σε έναν μοναχό-ανακριτή, συνδρομητή του Μανιφέστου). Επειδή όμως οποιοδήποτε μοναστήρι, και ειδικά ένα μοναστήρι, εξακολουθεί να ζει με τη μνήμη του Μεσαίωνα, ξύπνησα τον μεσαιωνικό μέσα μου από τη χειμερία νάρκη και με έστειλα να ψάξω στο δικό μου αρχείο. 1956 μονογραφία για τη μεσαιωνική αισθητική, εκατό σελίδες 1969 για το ίδιο θέμα. μερικά άρθρα ενδιάμεσα? Μελέτες στον μεσαιωνικό πολιτισμό το 1962, σε σχέση με τον Τζόις. Τέλος, το 1972, μια μεγάλη μελέτη για την Αποκάλυψη και για εικονογραφήσεις για την ερμηνεία της Αποκάλυψης από τον Beat of Lieban: γενικά, ο Μεσαίωνας μου διατηρήθηκε σε ετοιμότητα μάχης. Έβγαλα ένα σωρό υλικά - σημειώσεις, φωτοτυπίες, αποσπάσματα. Όλα αυτά επιλέγονται από το 1952 για τους πιο ακατανόητους σκοπούς: για την ιστορία των φρικιών, για ένα βιβλίο για μεσαιωνικές εγκυκλοπαίδειες, για τη θεωρία των λιστών... Κάποια στιγμή αποφάσισα ότι από τον Μεσαίωνα είναι η ψυχική μου καθημερινότητα, θα ήταν πιο εύκολο να τοποθετήσετε τη δράση απευθείας στον Μεσαίωνα.» .

«Έτσι, αποφάσισα όχι μόνο ότι η ιστορία θα ήταν για τον Μεσαίωνα. Αποφάσισα επίσης ότι η ιστορία θα προερχόταν από τον Μεσαίωνα, από το στόμα ενός χρονικογράφο εκείνης της εποχής».
- γράφει ο συγγραφέας. Για το σκοπό αυτό, ο Umberto ξαναδιάβασε έναν τεράστιο αριθμό μεσαιωνικών χρονικών, «μαθημένο ρυθμό, αφέλεια».

Σύμφωνα με τον Eco, η εργασία σε ένα μυθιστόρημα είναι ένα κοσμολογικό γεγονός:
«Για να πεις μια ιστορία, πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να δημιουργήσεις έναν συγκεκριμένο κόσμο, να τον τακτοποιήσεις όσο το δυνατόν καλύτερα και να τον σκεφτείς λεπτομερώς. Η ιστορία έπαιξε έναν ιδιαίτερο ρόλο στον κόσμο που δημιούργησα. Επομένως, ξαναδιάβασα ασταμάτητα μεσαιωνικά χρονικά και, καθώς διάβαζα, συνειδητοποίησα ότι αναπόφευκτα θα έπρεπε να εισάγω πράγματα στο μυθιστόρημα που ποτέ δεν είχα καν σκεφτεί αρχικά, για παράδειγμα, ο αγώνας για τη φτώχεια και η δίωξη των ημι- αδέρφια από την Ιερά Εξέταση.
Ας πούμε, γιατί εμφανίστηκαν ετεροθαλείς αδελφοί στο βιβλίο μου, και μαζί τους ο δέκατος τέταρτος αιώνας; Αν έγραφα μια μεσαιωνική ιστορία, θα έπαιρνα
XIII ή XII αιώνας - ήξερα πολύ καλύτερα αυτές τις εποχές. Χρειαζόταν όμως ένας ντετέκτιβ. Ένας Άγγλος είναι καλύτερος (διακειμενικό απόσπασμα). Αυτός ο ντετέκτιβ έπρεπε να διακριθεί από την αγάπη του για την παρατήρηση και την ιδιαίτερη ικανότητα να ερμηνεύει εξωτερικά σημάδια. Τέτοιες ιδιότητες μπορούν να βρεθούν μόνο μεταξύ των Φραγκισκανών και μόνο μετά τον Roger Bacon. Ταυτόχρονα, βρίσκουμε μια ανεπτυγμένη θεωρία των ζωδίων μόνο μεταξύ των Ockhamists. Ή μάλλον, υπήρχε και παλιότερα, αλλά νωρίτερα η ερμηνεία των σημείων ήταν είτε καθαρά συμβολική, είτε έβλεπε μόνο ιδέες και καθολικά πίσω από τα σημάδια. Μόνο από τον Μπέικον μέχρι τον Όκαμ, σε αυτή τη μοναδική περίοδο, χρησιμοποιήθηκαν τα σημάδια για τη μελέτη ατόμων. Έτσι συνειδητοποίησα ότι η πλοκή θα έπρεπε να εκτυλιχθεί τον δέκατο τέταρτο αιώνα, και ήμουν πολύ δυσαρεστημένος. Αυτό ήταν πολύ πιο δύσκολο για μένα. Αν ναι - νέες αναγνώσεις, και πίσω από αυτές - μια νέα ανακάλυψη. Καταλάβαινα καλά ότι ένας Φραγκισκανός του δέκατου τέταρτου αιώνα, ακόμη και ένας Άγγλος, δεν θα μπορούσε να είναι αδιάφορος στη συζήτηση για τη φτώχεια. Ειδικά αν είναι φίλος ή μαθητής
Occam ή απλώς ένα άτομο του κύκλου του. Παρεμπιπτόντως, στην αρχή ήθελα να κάνω τον ίδιο τον Occam ερευνητή, αλλά μετά εγκατέλειψα αυτήν την ιδέα, γιατί ως άτομο δεν μου αρέσει πολύ ο Venerabilis Inceptor6.»
.

Ο συγγραφέας εξηγεί τον λόγο για την επιλογή αυτής της χρονικής περιόδου στο μυθιστόρημά του:
«Γιατί η δράση χρονολογείται ακριβώς στα τέλη Νοεμβρίου 1327;
Επειδή τον Δεκέμβριο ο Μιχαήλ Τσένσκι ήταν ήδη στην Αβινιόν. Αυτό σημαίνει να οργανώνεις πλήρως τον κόσμο ενός ιστορικού μυθιστορήματος. Ορισμένα στοιχεία -όπως ο αριθμός των σκαλοπατιών της σκάλας- εξαρτώνται από τη βούληση του συγγραφέα, ενώ άλλα, όπως οι κινήσεις του Μιχαήλ, εξαρτώνται μόνο από τον πραγματικό κόσμο, ο οποίος, καθαρά τυχαία, και μόνο σε μυθιστορήματα αυτού του τύπου, σφηνώνεται στον αυθαίρετο κόσμο της αφήγησης.

Σύμφωνα με τον Eco, «ο κόσμος που δημιουργήσαμε δείχνει πού πρέπει να πάει η πλοκή». Και πράγματι, έχοντας επιλέξει τον Μεσαίωνα για το μυθιστόρημά του,
Ο Eco κατευθύνει μόνο τη δράση, η οποία εκτυλίσσεται μόνη της, σύμφωνα με τους νόμους και τη λογική των γεγονότων εκείνων των χρόνων. Και αυτό είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον.

Στις σημειώσεις του, ο Eco αποκαλύπτει στον αναγνώστη ολόκληρη την «κουζίνα της δημιουργίας» του έργου του. Έτσι μαθαίνουμε ότι η επιλογή ορισμένων ιστορικών λεπτομερειών προκάλεσε κάποιες δυσκολίες στον συγγραφέα:

«Υπήρχε κάποιο πρόβλημα με τον λαβύρινθο. Όλοι οι λαβύρινθοι που ήξερα —και χρησιμοποίησα την εξαιρετική μονογραφία του Santarcangeli— ήταν χωρίς στέγη. Όλα είναι εντελώς περίπλοκα, με πολλές δίνες. Χρειαζόμουν όμως έναν λαβύρινθο με στέγη (ποιος έχει δει ποτέ βιβλιοθήκη χωρίς στέγη!). Και όχι πολύ δύσκολο.
Δεν υπάρχει σχεδόν καθόλου αερισμός στον υπερφορτωμένο με διαδρόμους και αδιέξοδα λαβύρινθο.
Και ο εξαερισμός ήταν απαραίτητος για μια πυρκαγιά.Μετά από δύο-τρεις μήνες τριγύρω, έφτιαξα μόνος μου τον απαιτούμενο λαβύρινθο. Και παρόλα αυτά, στο τέλος, το τρύπησε με σχισμές-αγκράφες, αλλιώς, όταν έφτανε, μπορεί να μην είχε αρκετό αέρα».

Ο Umberto Eco γράφει: «Έπρεπε να περιφράξω έναν κλειστό χώρο, ένα ομόκεντρο σύμπαν, και για να το κλείσω καλύτερα, ήταν απαραίτητο να ενισχυθεί η ενότητα του τόπου με την ενότητα του χρόνου (η ενότητα της δράσης, δυστυχώς, παρέμεινε πολύ προβληματικός). Εξ ου και το αβαείο των Βενεδικτίνων, όπου όλη η ζωή μετριέται με κανονικές ώρες».

Στις «Σημειώσεις» του, ο U. Eco εξηγεί τις βασικές έννοιες του μεταμοντερνισμού, την ιστορική και αισθητική προέλευσή του. Ο συγγραφέας σημειώνει ότι βλέπει τον Μεσαίωνα «στα βάθη κάθε θέματος, ακόμη και εκείνου που φαίνεται να μην συνδέεται με τον Μεσαίωνα, αλλά στην πραγματικότητα συνδέεται. Όλα είναι συνδεδεμένα». Στα μεσαιωνικά χρονικά, ο W. Eco ανακάλυψε την «ηχώ της διακειμενικότητας», γιατί «όλα τα βιβλία μιλούν για άλλα βιβλία... κάθε ιστορία αφηγείται μια ιστορία που έχει ήδη ειπωθεί». Το μυθιστόρημα, ισχυρίζεται ο συγγραφέας, είναι ένας ολόκληρος κόσμος που δημιούργησε ο συγγραφέας, και αυτή η κοσμολογική δομή ζει με τους δικούς της νόμους και απαιτεί από τον συγγραφέα να συμμορφώνεται με αυτούς: «Οι χαρακτήρες πρέπει να υπακούουν στους νόμους του κόσμου στον οποίο ζουν. Δηλαδή, ο συγγραφέας είναι δέσμιος των δικών του χώρων». Ο W. Eco γράφει για το παιχνίδι μεταξύ του συγγραφέα και του αναγνώστη, που χωρίζει τον συγγραφέα από τον αναγνώστη. «Αποτελούνταν από την ανάδειξη της φιγούρας του Adson σε μεγάλη ηλικία όσο το δυνατόν συχνότερα, επιτρέποντάς του να σχολιάσει αυτά που βλέπει και ακούει ως νεαρός Adson…. Η φιγούρα του Adson είναι επίσης σημαντική γιατί ο ίδιος, ενεργώντας ως συμμετέχων και καταγραφέας των γεγονότων, δεν καταλαβαίνει πάντα και δεν θα κατανοεί σε μεγάλη ηλικία τι γράφει. «Ο στόχος μου», σημειώνει ο συγγραφέας, «ήταν να ξεκαθαρίσω τα πάντα μέσα από τα λόγια κάποιου που δεν καταλαβαίνει τίποτα».

Ο W. Eco στις «Σημειώσεις...» τονίζει την ανάγκη για μια αντικειμενική απεικόνιση της πραγματικότητας. Η τέχνη είναι μια απόδραση από το προσωπικό συναίσθημα», γιατί η λογοτεχνία καλείται να «δημιουργήσει έναν αναγνώστη», κάποιον που είναι έτοιμος να παίξει το παιχνίδι του συγγραφέα. Ο αναγνώστης ενδιαφέρεται φυσικά για την πλοκή και εδώ γίνεται αμέσως αντιληπτό ότι «Το όνομα του τριαντάφυλλου» είναι ένα αστυνομικό μυθιστόρημα, αλλά διαφέρει από άλλα στο ότι «λίγα αποκαλύπτονται σε αυτό και ο ερευνητής νικιέται. Και αυτό δεν είναι τυχαίο, σημειώνει ο U. Eco, αφού «ένα βιβλίο δεν μπορεί να έχει μόνο μία πλοκή. Δεν συμβαίνει έτσι». Ο συγγραφέας μιλάει για την ύπαρξη αρκετών λαβυρίνθων στο μυθιστόρημά του, κυρίως του μανιεριστικού, η διέξοδος των οποίων μπορεί να βρεθεί με δοκιμή και λάθος. Αλλά
Ο Wilhelm ζει στον κόσμο του ριζώματος - ενός πλέγματος στο οποίο τέμνονται οι γραμμές - τα μονοπάτια, επομένως, δεν υπάρχει κέντρο και έξοδος: «Το κείμενό μου είναι, στην ουσία, η ιστορία των λαβυρίνθων. Ο συγγραφέας δίνει ιδιαίτερη σημασία στην ειρωνεία, την οποία ονομάζει μεταγλωσσικό παιχνίδι. Ένας συγγραφέας μπορεί να συμμετέχει σε αυτό το παιχνίδι, παίρνοντάς το εντελώς στα σοβαρά, ακόμη και μερικές φορές χωρίς να το καταλαβαίνει: «Αυτό», σημειώνει ο W. Eco, «είναι η διακριτική ιδιότητα (αλλά και η ύπουλη) της ειρωνικής δημιουργικότητας». Το συμπέρασμα του συγγραφέα είναι ότι «εμμονές υπάρχουν. δεν έχουν ιδιοκτήτη? τα βιβλία μιλούν μεταξύ τους και μια πραγματική δικαστική έρευνα πρέπει να δείξει ότι εμείς είμαστε οι ένοχοι».

Έτσι, στις «Σημειώσεις» του, ο Umberto Eco αποκαλύπτει όχι μόνο το αληθινό νόημα της δημιουργίας του έργου του, αλλά και ολόκληρη την τεχνολογία γραφής του.

Χάρη στις εκτεταμένες γνώσεις του Umberto Eco για την ιστορία του Μεσαίωνα, τις γνώσεις του για τη σημειωτική, τη λογοτεχνία, την κριτική, καθώς και την επίπονη δουλειά του για τη λέξη, την διασκεδαστική πλοκή και την επιλογή των λεπτομερειών, έχουμε μεγάλη χαρά διαβάζοντας ένα ιστορικό μυθιστόρημα.

συμπέρασμα

Πριν ο Umberto Eco δημοσιεύσει το πρώτο του έργο μυθοπλασίας, το μυθιστόρημα The Name of the Rose, το 1980, στο κατώφλι των πενήντα γενεθλίων του, ήταν γνωστός στους ακαδημαϊκούς κύκλους στην Ιταλία και σε ολόκληρο τον επιστημονικό κόσμο ως έγκυρος ειδικός στη φιλοσοφία του τον Μεσαίωνα και στον τομέα της σημειωτικής - της επιστήμης των σημείων Έτσι, δεν είναι τυχαίο ότι το μυθιστόρημά του διαδραματίζεται στον Μεσαίωνα.

Το μυθιστόρημα του Umberto Eco "The Name of the Rose" υλοποιεί έννοιες που τροφοδοτούν την επιστημονική ιδέα του συγγραφέα ότι αντιπροσωπεύει μια μετάφραση των σημειωτικών και πολιτιστικών ιδεών του Umberto Eco στη γλώσσα ενός λογοτεχνικού κειμένου. Αυτό δίνει λόγο να διαβάσετε το "Το όνομα του τριαντάφυλλου" με διαφορετικούς τρόπους.

«Ήθελα ο αναγνώστης να διασκεδάσει», έγραψε αργότερα ο Eco. Πράγματι, διαβάζοντας αυτό το μυθιστόρημα απολαμβάνεις πραγματικά ευχαρίστηση και επιπλέον εξοικειώνεσαι με την ιστορία του Μεσαίωνα. Δεν είναι τυχαίο ότι μετά την έκδοση του βιβλίου ο αριθμός των μαθητών που εγγράφηκαν στο τμήμα ιστορίας του Μεσαίωνα αυξήθηκε κατακόρυφα.

Όλα αυτά υποδηλώνουν ότι το μυθιστόρημα του Umrebto Eco «The Name of the Rose» είναι ένας πλήρης και ακριβής οδηγός για τον Μεσαίωνα. Ο Anthony Burgess γράφει στην κριτική του: «Οι άνθρωποι διαβάζουν τον Arthur Heilib για να μάθουν πώς είναι η ζωή σε ένα αεροδρόμιο. Αν διαβάσετε αυτό το βιβλίο, δεν θα έχετε την παραμικρή αβεβαιότητα για το πώς λειτουργούσε το μοναστήρι τον 14ο αιώνα».

Ο Βραζιλιάνος ιερέας, ένας από τους κύριους εκπροσώπους της «θεολογίας της απελευθέρωσης» Leonardo Boff γράφει για το μυθιστόρημα του Eco: «Αυτή δεν είναι μόνο μια γοτθική ιστορία από τη ζωή ενός ιταλικού μοναστηριού των Βενεδικτίνων του 14ου αιώνα.
Αναμφίβολα, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί όλες τις πολιτιστικές πραγματικότητες της εποχής (με άφθονη λεπτομέρεια και ευρυμάθεια), διατηρώντας τη μεγαλύτερη ιστορική ακρίβεια. Όλα αυτά όμως για χάρη ζητημάτων που παραμένουν τόσο σημαντικά σήμερα όσο και χθες. Υπάρχει ένας αγώνας ανάμεσα σε δύο έργα ζωής, προσωπικά και κοινωνικά: ένα έργο προσπαθεί πεισματικά να διατηρήσει αυτό που υπάρχει, να το διατηρήσει με κάθε μέσο, ​​ακόμη και σε σημείο να καταστρέψει άλλους ανθρώπους και να αυτοκαταστρέφεται. το δεύτερο έργο προσπαθεί για τη μόνιμη ανακάλυψη κάτι καινούργιου, ακόμη και με τίμημα την ίδια του την καταστροφή».

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

1. Andreev L. Καλλιτεχνική σύνθεση και μεταμοντερνισμός // Ζητήματα λογοτεχνίας.-

2001.- Αρ. 1.- σ.3-38

2. Zatonkiy D. Ο μεταμοντερνισμός στο ιστορικό εσωτερικό // Ζητήματα της λογοτεχνίας - 1996. - Αρ. 3. - σελ. 182-205.

3. Kostyukovich E. Orbits Eco // Eco U. Name of the Rose. - Μ., 1998. - Σ. 645-649

4. Lotman Yu. Έξοδος από τον λαβύρινθο // Eco U. Όνομα του τριαντάφυλλου. — Μ: Βιβλιοθήκη,

1989.- σ.468-481.

5. Lee Marshall και Umberto Eco. Under the Network (συνέντευξη)//"The Art of Cinema"

6. Reingold S. «Poison a monk» ή ανθρώπινες αξίες σύμφωνα με τον Umberto

Eco //Ξένη λογοτεχνία. -1994.-Αριθ. 4.

7. Umberto Eco Εσωτερικές κριτικές. Μετάφραση από τα ιταλικά Έλενα

Kostyukovich // «Ξένη Λογοτεχνία» 1997, αρ. 5

8. Travina E. Umberto IVF // Η πραγματικότητα είναι μια φαντασίωση στην οποία πιστεύουν οι άνθρωποι.

Ερωτήματα λογοτεχνίας. 1996 Νο. 5

9. Eco U. Σημειώσεις στα περιθώρια του “The Name of the Rose” // The Name of the Rose. – Μ: Βιβλιοθήκη,

1989- σ.425-467.
10. Eco U. Όνομα του τριαντάφυλλου. Ντεντεκτίβ. Τομ. 2. – Μ.: Βιβλιοθήκη, 1989. – 496 σελ.

Ο διάσημος Ιταλός φιλόσοφος, συγγραφέας, δημοσιογράφος, καθηγητής σημειολογίας στο Πανεπιστήμιο της Μπολόνια Umberto Eco (1932-2016) πέθανε στις 19 Φεβρουαρίου, κάτι που ήταν η αφορμή για να ξαναδιαβάσω το δύσκολο μυθιστόρημά του «Το όνομα του τριαντάφυλλου». Ήταν το πρώτο μυθιστόρημα του Ουμπέρτο ​​Έκο, που πρωτοκυκλοφόρησε στα ιταλικά το 1980. Το μυθιστόρημα είναι πολύ περίπλοκο και πολυεπίπεδο. Για να κατανοήσετε τις διάφορες πτυχές αυτού του έργου, είναι απαραίτητο να το ξαναδιαβάσετε. Ο αναγνώστης συμμετέχει σε ένα πνευματικό παιχνίδι που προτείνει ο συγγραφέας.

Η δράση διαδραματίζεται στα τέλη Νοεμβρίου 1327 σε ένα μοναστήρι των Βενεδικτίνων σε μια ανώνυμη τοποθεσία κάπου στο κέντρο της Ευρώπης με αόριστη ένδειξη των συνόρων της Λιγουρίας, του Πιεμόντε και της Γαλλίας, δηλαδή κάπου στα βορειοδυτικά της Ιταλίας. Η πλοκή του μυθιστορήματος εκτυλίσσεται σε επτά ημέρες και, κατά συνέπεια, σε επτά κεφάλαια του μυθιστορήματος.

Οι κύριοι χαρακτήρες, ο William of Baskerville και ο νεαρός σύντροφός του Adson of Melk, πρέπει να ερευνήσουν τον θάνατο του μοναχού Adelmo του Otranto. Χρέη ντετέκτιβ αναλαμβάνει ο Άγγλος Γουλιέλμος, του οποίου ο αρχικός σκοπός ήταν να προετοιμάσει μια συνάντηση μεταξύ των θεολόγων του Πάπα Ιωάννη XXII και του αυτοκράτορα Λουδοβίκου Δ' της Βαυαρίας. Μόλις στο μοναστήρι, πρέπει να επιβεβαιώσει τη φήμη του ως λόγιου ανθρώπου και πρώην διάσημου ιεροεξεταστή.

Ο ηγούμενος της μονής Abbo δεν επιτρέπει στους ήρωες να μπουν στη βιβλιοθήκη, η οποία παίζει κεντρικό ρόλο στο μυθιστόρημα. Η βιβλιοθήκη της μονής είναι ανεκτίμητη - είναι η πλουσιότερη συλλογή βιβλίων και γνώσεων στον χριστιανικό κόσμο. Το μοναστήρι είναι στην πραγματικότητα ένας μεσαιωνικός εκδοτικός οίκος - οι μοναχοί ασχολούνται συνεχώς με την επανεγγραφή και την εικονογράφηση βιβλίων. Εν τω μεταξύ, υπάρχει μια εκδοχή ότι ο Άντελμ έπεσε ακριβώς από το παράθυρο της βιβλιοθήκης.

Η βιβλιοθήκη είναι ένας πολύπλοκος λαβύρινθος που βρίσκεται στον τρίτο όροφο του Ναού, ενός πύργου που εκπλήσσει τον Adson με το μέγεθος, το μεγαλείο και τη συμβολική αρχιτεκτονική του μορφή. Στον δεύτερο όροφο υπάρχει ένα σενάριο στο οποίο οι μοναχοί αντιγράφουν χειρόγραφα. Εδώ συγκρούστηκαν δύο μοναστηριακά κόμματα - Ιταλοί και ξένοι. Οι πρώτοι υποστηρίζουν την ελεύθερη πρόσβαση σε όλα τα βιβλία και τη δουλειά με τη γλώσσα του λαού, ενώ οι δεύτεροι - συντηρητικοί - έλαβαν ηγετικές θέσεις (ο Γερμανός Μαλαχίας είναι βιβλιοθηκάριος, ο βοηθός του ο Άγγλος Berengar και ο «γκρίζος εξέχων» ο Ισπανός Jorge) και δεν συμμερίζονται τις επιδιώξεις των Ιταλών. Ο Wilhelm και ο Adson μπαίνουν κρυφά στη βιβλιοθήκη το βράδυ για να μάθουν τον λόγο για αυτό που συμβαίνει. Οι ήρωες χάνονται, συναντούν φαντάσματα, που αποδεικνύονται παγίδες, κόλπο του ανθρώπινου μυαλού. Δυσκολεύοντας να βγουν από τον λαβύρινθο, ο Wilhelm και ο Adson αμφιβάλλουν για τις ικανότητές τους και αποφασίζουν να λύσουν το μυστήριο του λαβύρινθου «από έξω».

Το επόμενο βράδυ, ο νεαρός Adson, μόνος του, οδηγημένος από συναισθηματική έξαψη, μπαίνει στη βιβλιοθήκη, κατεβαίνει με ασφάλεια στον πρώτο όροφο, όπου βρίσκεται η κουζίνα, και εκεί συναντά μια κοπέλα που παραδόθηκε στο κελάρι για φαγητό. Ο Adson έχει μια ερωτική σχέση μαζί της, κατακριτέα για έναν αρχάριο. Στη συνέχεια, έχοντας χάσει την αγαπημένη του, στερείται την τελευταία του παρηγοριά - να κλάψει, λέγοντας το όνομά της. Αυτό το επεισόδιο έχει άμεση σχέση με τον τίτλο του μυθιστορήματος. Αλλά υπάρχει μια εκδοχή ότι ο τίτλος του μυθιστορήματος αναφέρεται σε μια ρητορική ερώτηση στη διαμάχη μεταξύ ρεαλιστών και νομιναλιστών - "Τι μένει από το όνομα του τριαντάφυλλου μετά την εξαφάνιση του τριαντάφυλλου;"

Στο μοναστήρι συγκεντρώνονται εκπρόσωποι του αυτοκράτορα - κυρίως Φραγκισκανοί (όπως ο αδερφός Γουλιέλμος) με επικεφαλής τον στρατηγό του τάγματος - Michael Tsezensky, και η παπική πρεσβεία με επικεφαλής τον ιεροεξεταστή Bernard Guy και τον καρδινάλιο Podgetta. Επίσημος σκοπός της συνάντησης είναι να συζητηθούν οι συνθήκες υπό τις οποίες ο Μιχαήλ Τσεζένσκι θα μπορέσει να φτάσει στην Αβινιόν στον Πάπα Ιωάννη για να δώσει εξηγήσεις. Ο Πάπας θεωρεί αίρεση το δόγμα που διακηρύχθηκε από το Κεφάλαιο της Περούτζια του Τάγματος των Φραγκισκανών ότι ο Χριστός και οι απόστολοι δεν είχαν περιουσία, ενώ ο αυτοκράτορας, αντίπαλος του πάπα, υποστήριξε τις αποφάσεις του κεφαλαίου.

Η διαμάχη για τη φτώχεια του Χριστού είναι απλώς μια πρόφαση πίσω από την οποία κρύβεται μια τεταμένη πολιτική ίντριγκα. Σύμφωνα με τον Γουίλιαμ, «...το ερώτημα δεν είναι αν ο Χριστός ήταν φτωχός, αλλά αν η εκκλησία πρέπει να είναι φτωχή. Και η φτώχεια σε σχέση με την εκκλησία δεν σημαίνει αν κατέχει κάποιο αγαθό ή όχι. Το ερώτημα είναι διαφορετικό: έχει το δικαίωμα να υπαγορεύει τη θέλησή της στους επίγειους ηγεμόνες;». Ο Μιχαήλ επιδιώκει ειλικρινά τη συμφιλίωση, αλλά ο Βίλχελμ από την αρχή δεν πιστεύει στην επιτυχία της συνάντησης, κάτι που αργότερα επιβεβαιώνεται πλήρως. Για την παπική αντιπροσωπεία, και ειδικά για τον Bernard Guy (ή Guidoni, όπως τον αποκαλούν οι Ιταλοί), το μόνο που χρειαζόταν ήταν μια δικαιολογία για να επιβεβαιωθεί το βάσιμο των κατηγοριών για αίρεση κατά των Μικρασιαστών Φραγκισκανών. Αυτή η αφορμή γίνεται η ανάκριση του κελαριού Remigius of Varaginsky και του Salvator, που ήταν κάποτε Δολκινιανοί αιρετικοί.

Ο Γουίλιαμ δεν μπόρεσε να βρει τον δολοφόνο και οι Γάλλοι τοξότες, υποταγμένοι στον Μπερνάρ, αναλαμβάνουν τον έλεγχο του μοναστηριού. Ο Wilhelm και ο Adson μπαίνουν ξανά στη βιβλιοθήκη, ανοίγουν το σύστημα στο λαβύρινθο των δωματίων και βρίσκουν έναν καθρέφτη - την είσοδο στο «όριο της Αφρικής», όπου οδηγούν όλα τα ίχνη του βιβλίου - τα αίτια όλων των εγκλημάτων. Η πόρτα δεν άνοιξε και όταν επέστρεψαν στα κελιά τους, οι ήρωες γίνονται μάρτυρες της σύλληψης των «ενόχων» από τον Bernard Guy - του μοναχού Salvator, που προετοιμαζόταν για ερωτική μαγεία, και του κοριτσιού που ήταν με τον Adson.

Την επόμενη μέρα διεξάγεται μια συζήτηση μεταξύ των πρεσβειών, με αποτέλεσμα ο Μπερνάρ να χρησιμοποιεί τον Σαλβάτορ και τον συνάδελφό του κελάρι Ρεμίγιους ως όπλο κατά των Φραγκισκανών. Υπό την πίεση του ιεροεξεταστή, επιβεβαιώνουν ότι κάποτε ανήκαν στους Μινορίτες και στη συνέχεια κατέληξαν στην αίρεση των Dolcina, η οποία δηλώνει παρόμοιες απόψεις για τη φτώχεια του Χριστού με τους Μειονίτες και πολέμησε κατά των αρχών, μετά πρόδωσαν την αίρεση τους και κατέληξαν επάνω, «καθαρισμένος», σε αυτό το μοναστήρι. Αποκαλύπτεται ότι ο Remigius είχε μαζί του επιστολές από τον αιρετικό Dolcin προς τους υποστηρικτές του και ζήτησε από τον βιβλιοθηκονόμο Malachi να κρατήσει αυτές τις επιστολές, ο οποίος, μη γνωρίζοντας το περιεχόμενό τους, τις κρύβει στη βιβλιοθήκη και στη συνέχεια τις δίνει στον Bernard Guy.

Υπό τον πόνο των σκληρών βασανιστηρίων, ο Remigius παραδέχεται την ενοχή του για τις δολοφονίες που συνέβησαν νωρίτερα στο μοναστήρι και τους εξηγεί με τη σύνδεσή του με τον διάβολο. Έτσι, αποδεικνύεται ότι ένας Δόλκιος αιρετικός, ένας δολοφόνος κυριευμένος από τον διάβολο, ζει στο αβαείο εδώ και πολλά χρόνια και οι επιστολές του αιρετικού Ντόλτσιαν φυλάσσονταν στη βιβλιοθήκη. Ως αποτέλεσμα, η εξουσία της μονής υπονομεύτηκε και οι διαπραγματεύσεις διακόπηκαν.

Η έκτη και τελευταία μέρα φτάνει, οι πρεσβείες φεύγουν, αλλά πριν από αυτό γίνονται μάρτυρες ενός άλλου μυστηριώδους θανάτου - του βιβλιοθηκονόμου Μαλαχία. Ο Γουίλιαμ ζητά ακροατήριο με τον ηγούμενο, στο τέλος του οποίου ο Άμπο τον καλεί να φύγει από το μοναστήρι μέχρι το πρωί. Ο ίδιος ο ηγούμενος δεν εμφανίζεται για τον εσπερινό και στη σύγχυση που προκύπτει, ο Wilhelm και ο Adson επιστρέφουν στη βιβλιοθήκη, βρίσκουν το κλειδί και διεισδύουν στο «όριο της Αφρικής».

Στο «άκρο της Αφρικής» βρίσκουν τον τυφλό Χόρχε με το μοναδικό σωζόμενο αντίγραφο του δεύτερου βιβλίου της Ποιητικής του Αριστοτέλη. Ακολουθεί μια διαμάχη, κατά την οποία ο τυφλός επιχειρηματολογεί για την απόκρυψη αυτού του έργου και ο Wilhelm υποστηρίζει την ανάγκη να το αποκαλύψει στον κόσμο. Ο Χόρχε του Μπούργκος είδε τον κύριο εχθρό του στο βιβλίο, αφού απέδειξε άψογα την ανάγκη για γέλιο. Το κύριο επιχείρημα του τυφλού είναι ότι ο Ιησούς δεν γέλασε ποτέ. Ένας τυφλός γέρος σβήνει το φως και στο «όριο της Αφρικής» δεν υπάρχουν παράθυρα. Στο σκοτάδι ακολουθεί μια καταδίωξη μέσα από τη βιβλιοθήκη, μετά, μπροστά στον Wilhelm και τον Adson, αρπάζει τη λάμπα πετρελαίου από τους ήρωες και βάζει φωτιά στη βιβλιοθήκη. Καίγεται, όλος ο Ναός είναι απασχολημένος να το φροντίζει, η φωτιά εξαπλώνεται στα υπόλοιπα κτίρια. Ο Χόρχε και ο ηγούμενος, κλειδωμένοι από αυτόν στα «όρια της Αφρικής», καίγονται στη φωτιά. Όλες οι προσπάθειες των μοναχών να σβήσουν τη φωτιά είναι μάταιες. Ο Adson έρχεται στο μυαλό με μια εικόνα από τη ζωή του Αγίου Αυγουστίνου - ένα αγόρι που σηκώνει τη θάλασσα με ένα κουτάλι.

Ο Adson και ο Wilhelm αφήνουν τις στάχτες και σύντομα χωρίζουν οι δρόμοι τους. Στην ενηλικίωση, ο Adson επιστρέφει στο μέρος όπου βρισκόταν το μοναστήρι, συλλέγοντας αποκόμματα από σελίδες που διατηρήθηκαν από θαύμα. Ήδη σε μεγάλη ηλικία, στα τέλη του αιώνα, ολοκληρώνει τις αναμνήσεις του, προετοιμαζόμενος για συνάντηση με τον Θεό.

Το βιβλίο καταδεικνύει τη σχολαστική μέθοδο, που ήταν πολύ διαδεδομένη τον 14ο αιώνα. Ο Wilhelm δείχνει τη δύναμη του απαγωγικού συλλογισμού. Η λύση στο κεντρικό μυστήριο του φόνου εξαρτάται από το περιεχόμενο ενός μυστηριώδους βιβλίου - του δεύτερου τόμου του έργου του Αριστοτέλη για την κωμωδία, το μοναδικό αντίγραφο του οποίου διατηρήθηκε στη βιβλιοθήκη του μοναστηριού και χάνεται εκεί σε μια φωτιά.

Το μυθιστόρημα κάνει πράξη τις ιδέες του Umberto Eco για το μεταμοντέρνο έργο. Οι συζητήσεις για την απουσία μιας ενιαίας αλήθειας είναι τυπικός μεταμοντερνισμός. Το μυθιστόρημα περιλαμβάνει πολλά επίπεδα νοήματος που είναι προσβάσιμα σε διαφορετικά αναγνωστικά είδη. Επιφανειακά, για το ευρύτερο κοινό, το «The Name of the Rose» είναι μια περίπλοκη αστυνομική ιστορία σε ένα ιστορικό σκηνικό. Για ένα πιο στενό κοινό, ένα ιστορικό μυθιστόρημα με πολλές μοναδικές πληροφορίες για την εποχή, τη μεσαιωνική ιστορία και τον Χριστιανισμό, εν μέρει μόνο άρωμα μιας διακοσμητικής αστυνομικής πλοκής. Για έναν ακόμη πιο στενό - φιλοσοφικό και πολιτισμικό προβληματισμό για τη διαφορά μεταξύ της μεσαιωνικής κοσμοθεωρίας και της σύγχρονης, για τη φύση και το σκοπό της λογοτεχνίας, τη σχέση της με τη θρησκεία, για τη θέση και των δύο στην ιστορία και τον πολιτισμό της ανθρωπότητας. Το εύρος των νύξεων που περιέχονται στο μυθιστόρημα είναι εξαιρετικά ευρύ.

Ο κύριος χαρακτήρας του βιβλίου, ο Γουίλιαμ του Μπάσκερβιλ, αφενός, ορισμένα χαρακτηριστικά του παραπέμπουν εν μέρει στον Γουίλιαμ του Όκαμ, εν μέρει στον Άνσελμ του Καντέρμπουρυ, αφετέρου, αναφέρεται ξεκάθαρα στον Σέρλοκ Χολμς, χρησιμοποιώντας την απαγωγική του μέθοδο. Και ο νεαρός σύντροφός του Adson είναι ο Watson. Ο κύριος αντίπαλος, ο τυφλός βιβλιοθηκάριος του μοναστηριού Χόρχε, είναι μια περίπλοκη παρωδία της εικόνας του κλασικού της μεταμοντέρνας λογοτεχνίας Χόρχε Λουίς Μπόρχες, ο οποίος ήταν διευθυντής της εθνικής βιβλιοθήκης της Αργεντινής και τυφλώθηκε σε μεγάλη ηλικία. Ο Μπόρχες έχει μια εντυπωσιακή εικόνα του πολιτισμού ως «Βαβυλωνιακή βιβλιοθήκη», από την οποία, ίσως, αναπτύχθηκε ολόκληρο το μυθιστόρημα του Ουμβέρτο Έκο.

Το 1986 γυρίστηκε το μυθιστόρημα "Το όνομα του τριαντάφυλλου". Σκηνοθεσία: Jean-Jacques Annaud. Τον ρόλο του Γουίλιαμ του Μπάσκερβιλ ερμήνευσε ο Σον Κόνερι, του Άντσον ο Κρίστιαν Σλέιτερ. Παρά τα πολυάριθμα βραβεία και την επιτυχία της ταινίας στο box office, ο Umberto Eco ήταν δυσαρεστημένος με την ενσάρκωση του βιβλίου του στην οθόνη. Έκτοτε, δεν έχει δώσει άδεια για κινηματογραφικές προσαρμογές των έργων του. Απέρριψε ακόμη και τον Στάνλεϊ Κιούμπρικ, αν και αργότερα το μετάνιωσε.

Ουμπέρτο ​​Έκο. Το όνομα του τριαντάφυλλου (Il nome della rosa) / Μετάφραση: Έλενα Κοστιούκοβιτς. - M.: Astrel, Corpus, 2011. - 672 σελ. - Σκληρό εξώφυλλο. — Κυκλοφορία 40.000 αντίτυπα.

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στις http://www.allbest.ru/

ΜΕκατοχή

Εισαγωγή

1. Γενικά χαρακτηριστικά της ιταλικής λογοτεχνίας

2. Το εικονιστικό σύστημα του μυθιστορήματος του U. Eco "The Name of the Rose"

3. Προβλήματα του μυθιστορήματος του U. Eco "The Name of the Rose"

συμπέρασμα

Κατάλογος πηγών που χρησιμοποιήθηκαν

ΣΕδιεξαγωγής

Μία από τις φιγούρες που εμφανίστηκαν με σημαντική καθυστέρηση στο οπτικό πεδίο του ρωσόφωνου αναγνώστη είναι ο Ιταλός σημειολόγος, συγγραφέας και φιλόσοφος Umberto Eco. Για τον ρωσόφωνο αναγνώστη, ο U. Eco μπορεί να γίνει οδηγός της ιταλικής κουλτούρας και να φωτίσει πολλές από τις πτυχές του, επομένως η μελέτη του έργου του είναι ένα πολύ επείγον έργο στη Ρωσία.

Στη Ρωσία, το όνομα του Umberto Eco ακούστηκε για πρώτη φορά δυνατά το 1988 σε σχέση με τη δημοσίευση της ρωσικής μετάφρασης του μυθιστορήματος "The Name of the Rose" (pote della rosa, 1980), ενώ στις δυτικές χώρες άρχισαν να μιλούν για την ιταλική διανοούμενος το 1962, μετά την εμφάνιση του πρώτου του βιβλίου, «Open Work» (Opera aperta). Έτσι, ο Eco έγινε γνωστός στον γενικό Ρώσο αναγνώστη κυρίως ως μυθιστοριογράφος.

Ωστόσο, το "The Name of the Rose" είναι ένα από τα πιο αξιοσημείωτα έργα του συγγραφέα σήμερα, το οποίο καθορίζει τη συνάφεια του τεστ.

Αντικείμενο του τεστ είναι το μυθιστόρημα «The Name of the Rose» του U. Eco, στόχος είναι η ανάλυση των προβλημάτων και του εικονιστικού συστήματος του μυθιστορήματος.

1. Γενικά χαρακτηριστικά της ιταλικής λογοτεχνίας

Η σύγχρονη ιταλική γλώσσα προέρχεται από τα λατινικά, τα οποία μιλούνταν στη χερσόνησο μετά την κατάρρευση της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Δεν γνωρίζουμε ακόμη σε ποιο βαθμό αυτή η γλώσσα ήταν παρόμοια με τα κλασικά λογοτεχνικά λατινικά. Πιθανότατα ήταν ένα μείγμα και των δύο γλωσσών. Ένας μικρός αριθμός λέξεων ελληνικής προέλευσης δανείστηκαν την εποχή της βυζαντινής κυριαρχίας, άλλες ήρθαν αργότερα με τους Σταυροφόρους. Στη Σικελία μπορείτε να βρείτε αρκετές αραβικές λέξεις, αυτές είναι ίχνη της κατάκτησής της από τους Σαρακηνούς. Άλλες λέξεις προέρχονται έμμεσα από τα Λατινικά, περνώντας από τα Γαλλικά και τα Προβηγκιανά, ενώ η μακρά περίοδος της Τευτονικής κατάκτησης είχε μικρότερη επιρροή στο ιταλικό λεξιλόγιο και λέξεις γερμανικής προέλευσης απαντώνται λιγότερο συχνά.

Η λογοτεχνία, γραπτή και προφορική, άκμασε τον 13ο αιώνα. Ήταν μια περίοδος πολιτικής και πολιτιστικής αναγέννησης. Μετά από αιώνες βαρβαρικών κατακτήσεων, είχε επιτέλους ξεκινήσει μια περίοδος αναγέννησης στη λογοτεχνία και την τέχνη. Ανάμεσα στα πιο δημοφιλή είδη είναι: θρησκευτική ποίηση, αλήτικη ποίηση, κωμική σάτιρα του Checo Anguilleri, γενναία λογοτεχνία (chansons de geste από τα γαλλικά), διδακτική και ηθικολογική πεζογραφία του Brunetto Latini και λαϊκή ερωτική ποίηση.

Η ιταλική λογοτεχνία, αυστηρά μιλώντας, ξεκινά στις αρχές του 13ου αιώνα. Μεταξύ των έργων που αξίζει να αναφερθούν είναι οι πρώιμοι στίχοι του Αγίου Φραγκίσκου της Ασίας, ο οποίος έγραψε ένα από τα πρώτα ιταλικά ποιήματα, το περίφημο «Cantica del Sole» ή «Laudes Creaturarum» (1225), ένας «υψηλός αυτοσχεδιασμός» περισσότερα παρά ένα λογοτεχνικό έργο. Το πιο σημαντικό λογοτεχνικό κίνημα ήταν αυτό που ο Δάντης ονόμασε «Dolce stil novo».

Μεταξύ των πιο επιτυχημένων συγγραφέων των τελευταίων δεκαετιών, μερικοί αξίζει να αναφερθούν: ο Italo Calvano, του οποίου οι φιλοσοφικές ιστορίες έχουν μια πρωτότυπη και φανταστική πλοκή («I nostri antenati»). Corlo Emilio Gaddam, ο οποίος χρησιμοποιεί αντι-παραδοσιακή γλώσσα για να απεικονίσει τη σύγχρονη κοινωνία. Dino Busatti («Il deserto dei Tartari») και Elsa Morante («La storia»), που μελετούν την ανθρώπινη ψυχολογία. Η ιστορική μυστικιστική νουβέλα του Umberto Eco "Il nome della rosa" ("Το όνομα του τριαντάφυλλου") έχει κερδίσει διεθνή αναγνώριση.

2. Το εικονιστικό σύστημα του μυθιστορήματος του U. Eco "The Name of the Rose"

Στο μυθιστόρημά του «The Name of the Rose», ο Umberto Eco ζωγραφίζει μια εικόνα του μεσαιωνικού κόσμου και περιγράφει ιστορικά γεγονότα με εξαιρετική ακρίβεια. Ο συγγραφέας επέλεξε μια ενδιαφέρουσα σύνθεση για το μυθιστόρημά του. Στη λεγόμενη εισαγωγή, ο συγγραφέας αναφέρει ότι συναντά ένα παλιό χειρόγραφο ενός μοναχού με το όνομα Adson, ο οποίος αφηγείται τα γεγονότα που του συνέβησαν τον 14ο αιώνα. «Σε κατάσταση νευρικού ενθουσιασμού», ο συγγραφέας «διασκεδάζει με την τρομακτική ιστορία του Adson» και τη μεταφράζει για «τον σύγχρονο αναγνώστη». Η περαιτέρω αφήγηση των γεγονότων υποτίθεται ότι είναι μετάφραση αρχαίου χειρογράφου.

Το ίδιο το χειρόγραφο του Adson χωρίζεται σε επτά κεφάλαια, ανάλογα με τον αριθμό των ημερών, και κάθε μέρα σε επεισόδια αφιερωμένα στην υπηρεσία. Έτσι, η δράση στο μυθιστόρημα διαδραματίζεται σε επτά ημέρες.

Η αφήγηση ξεκινά με έναν πρόλογο: «Στην αρχή ήταν ο Λόγος, και ο Λόγος ήταν με τον Θεό, και ο Λόγος ήταν Θεός».

Το έργο του Adson μας παραπέμπει στα γεγονότα του 1327, «όταν ο αυτοκράτορας Λουδοβίκος μπήκε στην Ιταλία και προετοιμάστηκε, σύμφωνα με την πρόνοια του Υψίστου, να ντροπιάσει τον ποταπό σφετεριστή, Χριστοπώλη και αιρετικό, που στο Αβίλιον κάλυψε το άγιο όνομα του ο Απόστολος με ντροπή». Ο Adson εισάγει τον αναγνώστη στα γεγονότα που προηγήθηκαν. Στις αρχές του αιώνα, ο πάπας Κλήμης Ε΄ μετέφερε την αποστολική έδρα στην Αβινιόν, εγκαταλείποντας τη Ρώμη στη λεηλασία των τοπικών ηγεμόνων». «Το 1314, πέντε Γερμανοί ηγεμόνες στη Φρανκφούρτη εξέλεξαν τον Λουδοβίκο της Βαυαρίας ως ανώτατο άρχοντα της αυτοκρατορίας. Ωστόσο, την ίδια μέρα, στην απέναντι όχθη του Μάιν, ο Παλατίνος κόμης του Ρήνου και ο Αρχιεπίσκοπος της πόλης της Κολωνίας εξέλεξαν τον Φρειδερίκο της Αυστρίας στην ίδια βασιλεία». «Το 1322, ο Λουδοβίκος της Βαυαρίας νίκησε τον αντίπαλό του Φρειδερίκο. Ο Ιωάννης (ο νέος πάπας) αφόρισε τον νικητή και αυτός ανακήρυξε τον πάπα αιρετικό. Ήταν αυτό το έτος που το κεφάλαιο των αδελφών Φραγκισκανών συγκεντρώθηκε στην Περούτζια και ο στρατηγός τους Μιχαήλ Τσεζένσκι<...>διακήρυξε τη φτώχεια του Χριστού ως αλήθεια της πίστεως. Ο μπαμπάς ήταν δυστυχισμένος<...>, το 1323 επαναστάτησε ενάντια στο δόγμα των Φραγκισκανών<...>Ο Λουδοβίκος, προφανώς, είδε τότε στους Φραγκισκανούς, που ήταν πλέον εχθρικοί προς τον πάπα, ισχυρούς συμπολεμιστές<...>Ο Λουδοβίκος, έχοντας συνάψει συμμαχία με τον ηττημένο Φρειδερίκο, μπήκε στην Ιταλία, δέχτηκε το στέμμα στο Μιλάνο, κατέστειλε τη δυσαρέσκεια των Βισκόντι και πολιόρκησε την Πίζα με στρατεύματα.<...>και μπήκε γρήγορα στη Ρώμη».

Αυτά είναι τα γεγονότα εκείνης της εποχής. Πρέπει να ειπωθεί ότι ο Umberto Eco, ως πραγματικός ειδικός του Μεσαίωνα, είναι εξαιρετικά ακριβής στα γεγονότα που περιγράφονται.

Τα γεγονότα λοιπόν διαδραματίζονται στις αρχές του 14ου αιώνα. Ένας νεαρός μοναχός, ο Adson, για λογαριασμό του οποίου διηγείται η ιστορία, που έχει ανατεθεί στον λόγιο Φραγκισκανό Γουλιέλμο του Μπάσκερβιλ, φτάνει στο μοναστήρι. Ο Γουίλιαμ, πρώην ιεροεξεταστής, ανατίθεται να ερευνήσει τον απροσδόκητο θάνατο του μοναχού Αντέλμο του Οτράν. Ο Βίλχελμ και ο βοηθός του ξεκινούν έρευνα. Τους επιτρέπεται να μιλάνε και να περπατούν παντού εκτός από τη βιβλιοθήκη. Όμως η έρευνα φτάνει σε αδιέξοδο, γιατί όλες οι ρίζες του εγκλήματος οδηγούν στη βιβλιοθήκη, η οποία είναι η κύρια αξία και το θησαυροφυλάκιο του αβαείου, που φιλοξενεί έναν τεράστιο αριθμό ανεκτίμητων βιβλίων. Ακόμη και στους μοναχούς απαγορεύεται η είσοδος στη βιβλιοθήκη και δεν εκδίδονται βιβλία σε όλους και σε όλα όσα είναι διαθέσιμα στη βιβλιοθήκη. Επιπλέον, η βιβλιοθήκη είναι ένας λαβύρινθος· θρύλοι για "will-o'-the-wisps" και "τέρατα" συνδέονται με αυτήν. Ο Wilhelm και ο Adson επισκέπτονται τη βιβλιοθήκη υπό την κάλυψη του σκότους, από το οποίο μετά βίας καταφέρνουν να ξεφύγουν. Εκεί συναντούν νέα μυστήρια.

Ο Wilhelm και ο Adson αποκαλύπτουν τη μυστική ζωή του αβαείου (συναντήσεις μοναχών με διεφθαρμένες γυναίκες, ομοφυλοφιλία, χρήση ναρκωτικών). Ο ίδιος ο Adson υποκύπτει στον πειρασμό μιας τοπικής αγρότισσας.

Αυτή την περίοδο, νέοι φόνοι διαπράττονται στο αβαείο (ο Βενάντιος βρίσκεται σε ένα βαρέλι με αίμα, ο Μπερενγκάρ του Αρουντέλ σε ένα λουτρό νερού, ο Σεβερίν του Αγίου Εμμεράν στο δωμάτιό του με βότανα), που συνδέονται με το ίδιο μυστικό, το οποίο οδηγεί στη βιβλιοθήκη, δηλαδή σε ένα συγκεκριμένο βιβλίο. Ο Wilhelm και ο Adson καταφέρνουν να ξετυλίξουν εν μέρει τον λαβύρινθο της βιβλιοθήκης και να βρουν την κρυψώνα «The Limit of Africa», ένα περιφραγμένο δωμάτιο στο οποίο φυλάσσεται το πολύτιμο βιβλίο.

Για να λύσει τις δολοφονίες, ο καρδινάλιος Bertrand του Podget φτάνει στο αβαείο και αμέσως ξεκινάει τις δουλειές του. Κρατάει τον Σαλβάτορ, έναν άθλιο φρικιό που, θέλοντας να τραβήξει την προσοχή μιας γυναίκας με τη βοήθεια μιας μαύρης γάτας, ενός κόκορα και δύο αυγών, κρατήθηκε μαζί με μια άτυχη αγρότισσα. Η γυναίκα (ο Adson την αναγνώρισε ως φίλη του) κατηγορήθηκε για μαγεία και φυλακίστηκε.

Κατά τη διάρκεια της ανάκρισης, ο κελάρι Remigius μιλά για το μαρτύριο του Dolchin και της Margarita, που κάηκαν στην πυρά, και πώς δεν αντιστάθηκε σε αυτό, αν και είχε σχέση με τη Margarita. Σε απόγνωση, ο κελάρι αναλαμβάνει όλες τις δολοφονίες: την Αντέλμα του Οντάντο, τον Βενάντιο του Σαλβέμεκ «για πολύ μάθηση», τον Μπερενγκάρ του Αρουντέλ «από μίσος για τη βιβλιοθήκη», τον Σεβερίν του Σαντ’ Έμεραν «για τη συλλογή βοτάνων».

Όμως ο Adson και ο Wilhelm καταφέρνουν να ξετυλίξουν το μυστήριο της βιβλιοθήκης. Ο Χόρχε, ένας τυφλός γέρος, ο αρχιφύλακας της βιβλιοθήκης, κρύβει από όλους «Το Όριο της Αφρικής», που περιέχει το δεύτερο βιβλίο της «Ποιητικής» του Αριστοτέλη, που έχει μεγάλο ενδιαφέρον, γύρω από το οποίο υπάρχουν ατελείωτες διαφωνίες στο αβαείο. . Για παράδειγμα, απαγορεύεται να γελάς στο αβαείο. Ο Χόρχε λειτουργεί ως ένα είδος κριτή σε όλους όσους γελούν ακατάλληλα ή ακόμα και ζωγραφίζουν αστείες εικόνες. Κατά τη γνώμη του, ο Χριστός δεν γέλασε ποτέ, και απαγορεύει στους άλλους να γελούν. Όλοι αντιμετωπίζουν τον Χόρχε με σεβασμό. Τον φοβούνται. Ωστόσο, ο Χόρχε για πολλά χρόνια ήταν ο πραγματικός ηγεμόνας του αβαείου, που γνώριζε και κρατούσε όλα τα μυστικά του από τους άλλους, όταν άρχισε να τυφλώνεται, επέτρεψε έναν αδαή μοναχό στη βιβλιοθήκη και έβαλε έναν μοναχό επικεφαλής της αβαείο, που ήταν υποχείριο του. Όταν η κατάσταση βγήκε εκτός ελέγχου και πολλοί άνθρωποι θέλησαν να ξετυλίξουν το μυστήριο του «ορίου της Αφρικής» και να αποκτήσουν το βιβλίο του Αριστοτέλη, ο Χόρχε κλέβει δηλητήριο από το εργαστήριο του Σεβερίν και γεμίζει με αυτό τις σελίδες του πολύτιμου βιβλίου. Οι μοναχοί, αναποδογυρίζοντας και βρέχοντας τα δάχτυλά τους με σάλιο, πεθαίνουν σταδιακά· με τη βοήθεια του Μαλαχία, ο Χόρχε σκοτώνει τον Σεβερίν, κλειδώνει τον Ηγούμενο, ο οποίος επίσης πεθαίνει.

Ο Βίλχελμ και ο βοηθός του τα ξετυλίγουν όλα αυτά. Τέλος, ο Χόρχε τους δίνει να διαβάσουν την Ποιητική του Αριστοτέλη, η οποία περιέχει τις αντικρουόμενες ιδέες του Χόρχε για την αμαρτωλότητα του γέλιου. Κατά τον Αριστοτέλη το γέλιο έχει παιδαγωγική αξία· το εξισώνει με την τέχνη. Για τον Αριστοτέλη, το γέλιο είναι μια «καλή, καθαρή δύναμη». Το γέλιο μπορεί να απομακρύνει τον φόβο· όταν ένας άντρας γελάει, δεν έχει καμία σχέση με τον θάνατο. «Ωστόσο, ο νόμος μπορεί να διατηρηθεί μόνο μέσω του φόβου». Από αυτή την ιδέα «θα μπορούσε να πετάξει μια Εωσφορική σπίθα»· από αυτό το βιβλίο «θα μπορούσε να γεννηθεί μια νέα, συντριπτική επιθυμία να καταστρέψει τον θάνατο μέσω της απελευθέρωσης από τον φόβο». Αυτό είναι που φοβάται τόσο πολύ ο Χόρχε. Σε όλη του τη ζωή, ο Χόρχε δεν γέλασε και το απαγόρευε στους άλλους, αυτός ο ζοφερός γέρος, κρύβοντας την αλήθεια από όλους, καθιέρωσε ψέματα.

Ως αποτέλεσμα της καταδίωξης του Χόρχε, ο Adson ρίχνει το φανάρι και ξεσπάει φωτιά στη βιβλιοθήκη, η οποία δεν μπορεί να σβήσει. Τρεις μέρες αργότερα ολόκληρο το αβαείο καίγεται ολοσχερώς. Μόνο λίγα χρόνια αργότερα, ο Adson, ταξιδεύοντας σε εκείνα τα μέρη, έρχεται στις στάχτες, βρίσκει πολλά πολύτιμα αποκόμματα και στη συνέχεια, με μια λέξη ή πρόταση, μπορεί να επαναφέρει τουλάχιστον έναν ασήμαντο κατάλογο χαμένων βιβλίων.

Αυτή είναι η ενδιαφέρουσα πλοκή του μυθιστορήματος. Το «The Name of the Rose» είναι ένα είδος αστυνομικής ιστορίας, η δράση του οποίου διαδραματίζεται σε ένα μεσαιωνικό μοναστήρι.

Ο κριτικός Cesare Zaccaria πιστεύει ότι η έλξη του συγγραφέα στο είδος του αστυνομικού οφείλεται στο γεγονός ότι «αυτό το είδος, καλύτερα από άλλα, μπόρεσε να εκφράσει την ακόρεστη φόρτιση της βίας και του φόβου που είναι εγγενής στον κόσμο στον οποίο ζούμε». Ναι, αναμφίβολα, πολλές ιδιαίτερες καταστάσεις του μυθιστορήματος και η κύρια σύγκρουσή του μπορούν να «διαβαστούν» πλήρως ως μια αλληγορική αντανάκλαση της κατάστασης του τρέχοντος, εικοστού αιώνα.

3. Προβλήματα του μυθιστορήματος του U. Eco "The Name of the Rose"

Τα γεγονότα του μυθιστορήματος μας κάνουν να πιστεύουμε ότι πρόκειται για αστυνομική ιστορία. Ο συγγραφέας, με ύποπτη επιμονή, προσφέρει ακριβώς μια τέτοια ερμηνεία.

Ο Lotman Yu. γράφει ότι «το ίδιο το γεγονός ότι ο Φραγκισκανός μοναχός του 14ου αιώνα, ο Άγγλος Γουλιέλμος του Μπάσκερβιλ, που διακρίνεται για την αξιοσημείωτη διορατικότητά του, παραπέμπει τον αναγνώστη με το όνομά του στην ιστορία του πιο διάσημου άθλου ντετέκτιβ του Σέρλοκ Χολμς, και Ο χρονικογράφος του φέρει το όνομα Adson (διαφανής υπαινιγμός του Watson στο Conan Doyle), προσανατολίζει τον αναγνώστη αρκετά καθαρά. Αυτός είναι και ο ρόλος των αναφορών σε ναρκωτικά που χρησιμοποιεί ο Σέρλοκ Χολμς του 14ου αιώνα για τη διατήρηση της πνευματικής δραστηριότητας. Όπως και ο Άγγλος ομόλογός του, οι περίοδοι αδιαφορίας και υπόκλισης στη διανοητική του δραστηριότητα διανθίζονται με περιόδους ενθουσιασμού που σχετίζονται με το μάσημα μυστηριωδών βοτάνων. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτών των τελευταίων περιόδων που οι λογικές του ικανότητες και η πνευματική του δύναμη αποκαλύφθηκαν σε όλη τους τη λαμπρότητα. Οι πρώτες κιόλας σκηνές που μας συστήνουν τον Γουλιέλμο του Μπάσκερβιλ φαίνονται να είναι παρωδικά αποσπάσματα από το έπος του Σέρλοκ Χολμς: ο μοναχός περιγράφει με ακρίβεια την εμφάνιση ενός αλόγου που δεν έχει δει ποτέ, και με την ίδια ακρίβεια «υπολογίζει» εκεί που έπρεπε. αναζήτησε, και στη συνέχεια ανασυνθέτει την εικόνα της δολοφονίας - το πρώτο από όσα συνέβησαν μέσα στους τοίχους του δύσμοιρου μοναστηριού, στο οποίο εκτυλίσσεται η πλοκή του μυθιστορήματος, αν και εγώ δεν το είδα».

Ο Lotman Yu προτείνει ότι πρόκειται για μια μεσαιωνική αστυνομική ιστορία και ο ήρωάς του είναι πρώην ιεροεξεταστής (Λατινικός ιεροεξεταστής - ερευνητής και ερευνητής ταυτόχρονα, inquistor rerom naturae - ερευνητής της φύσης, οπότε ο Wilhelm δεν άλλαξε επάγγελμα, αλλά άλλαξε μόνο η σφαίρα εφαρμογής των λογικών του ικανοτήτων) - αυτός ο Σέρλοκ Χολμς στο ράσο ενός Φραγκισκανού, ο οποίος καλείται να ξετυλίξει ένα εξαιρετικά έξυπνο έγκλημα, να εξουδετερώσει τα σχέδια και να πέσει σαν τιμωρητικό σπαθί στα κεφάλια των εγκληματιών. Άλλωστε, ο Σέρλοκ Χολμς δεν είναι μόνο λογικός - είναι και ο αστυνομικός κόμης του Μόντε Κρίστο - ένα σπαθί στα χέρια μιας Ανώτερης Δύναμης (Μόντε Κρίστο - Πρόνοια, Σέρλοκ Χολμς - ο νόμος). Προσπερνά το Κακό και δεν του αφήνει να θριαμβεύσει.

Ωστόσο, στο μυθιστόρημα του W. Eco, τα γεγονότα δεν εξελίσσονται καθόλου σύμφωνα με τους κανόνες μιας αστυνομικής ιστορίας και ο πρώην ιεροεξεταστής, ο Φραγκισκανός Γουίλιαμ του Μπάσκερβιλ, αποδεικνύεται ένας πολύ περίεργος Σέρλοκ Χολμς. Οι ελπίδες που του αφήνουν ο ηγούμενος του μοναστηριού και οι αναγνώστες σίγουρα δεν εκπληρώνονται: φτάνει πάντα πολύ αργά. Οι πνευματώδεις συλλογισμοί και τα στοχαστικά συμπεράσματά του δεν εμποδίζουν κανένα από ολόκληρη την αλυσίδα των εγκλημάτων που συνθέτουν το αστυνομικό στρώμα της πλοκής του μυθιστορήματος, και το μυστηριώδες χειρόγραφο, η αναζήτηση για το οποίο αφιέρωσε τόσο κόπο, ενέργεια και ευφυΐα, χάνεται στο πολύ τελευταία στιγμή, γλιστρώντας για πάντα από τα χέρια του.

Γράφει ο Y. Lotman: «Στο τέλος, ολόκληρη η γραμμή «ντετέκτιβ» αυτού του παράξενου ντετέκτιβ αποδεικνύεται ότι είναι εντελώς συσκοτισμένη από άλλες πλοκές. Το ενδιαφέρον του αναγνώστη στρέφεται σε άλλα γεγονότα και αρχίζει να συνειδητοποιεί ότι απλά τον κορόιδεψαν, ότι, έχοντας ξυπνήσει στη μνήμη του τις σκιές του ήρωα του "The Hound of Baskerville" και του πιστού του συντρόφου-χρονογράφου, μας κάλεσε συμμετέχει σε ένα παιχνίδι και ο ίδιος παίζει σε ένα εντελώς άλλο. Είναι φυσικό ο αναγνώστης να προσπαθεί να καταλάβει τι παιχνίδι παίζεται μαζί του και ποιοι είναι οι κανόνες αυτού του παιχνιδιού. Ο ίδιος βρίσκεται στη θέση του ντετέκτιβ, αλλά τα παραδοσιακά ερωτήματα που απασχολούν πάντα όλους τους Σέρλοκ Χολμς, Μαιγκρέ και Πουαρό: ποιος και γιατί διέπραξε (διαπράττει) τον φόνο (δολοφονίες), συμπληρώνονται από ένα πολύ πιο περίπλοκο: γιατί και γιατί ο πανούργος σημειολόγος από το Μιλάνο, που εμφανίζεται με τριπλή μάσκα: ένας Βενεδικτίνος μοναχός ενός επαρχιακού γερμανικού μοναστηριού του 14ου αιώνα, ο διάσημος ιστορικός αυτού του τάγματος, ο πατέρας J. Mabillon, και ο μυθικός Γάλλος μεταφραστής του, Abbot Vallee;

Σύμφωνα με τον Λότμαν, ο συγγραφέας φαίνεται να ανοίγει δύο πόρτες για τον αναγνώστη ταυτόχρονα, οδηγώντας σε αντίθετες κατευθύνσεις. Στη μία λέει: αστυνομική ιστορία, στην άλλη: ιστορικό μυθιστόρημα. Μια φάρσα με μια ιστορία για μια βιβλιογραφική σπανιότητα που υποτίθεται ότι βρέθηκε και στη συνέχεια χάθηκε, όπως παρωδικά και ειλικρινά, μας παραπέμπει στις στερεότυπες απαρχές των ιστορικών μυθιστορημάτων, όπως κάνουν τα πρώτα κεφάλαια σε μια αστυνομική ιστορία.

Ο κρυφός πυρήνας της πλοκής του μυθιστορήματος είναι ο αγώνας για το δεύτερο βιβλίο της Ποιητικής του Αριστοτέλη. Η επιθυμία του Wilhelm να βρει ένα χειρόγραφο κρυμμένο στο λαβύρινθο της βιβλιοθήκης της μονής και η επιθυμία του Jorge να αποτρέψει την ανακάλυψή του βρίσκονται στο επίκεντρο της πνευματικής μονομαχίας μεταξύ αυτών των χαρακτήρων, το νόημα της οποίας αποκαλύπτεται στον αναγνώστη μόνο στις τελευταίες σελίδες του μυθιστορήματος. . Είναι αγώνας για γέλιο. Τη δεύτερη μέρα της παραμονής του στο μοναστήρι, ο Γουίλιαμ «αποσπά» από τον Μπέντιο το περιεχόμενο μιας σημαντικής συνομιλίας που έγινε πρόσφατα στο scriptorium. "Ο Χόρχε είπε ότι είναι ακατάλληλο να εφοδιάζονται βιβλία που περιέχουν αλήθειες με γελοία σχέδια. Και ο Βενάντιος είπε ότι ακόμη και ο Αριστοτέλης μιλάει για αστεία και λεκτικά παιχνίδια ως μέσα καλύτερης γνώσης των αληθειών και ότι, επομένως, το γέλιο δεν μπορεί να είναι κακό αν συμβάλλει η αποκάλυψη των αληθειών<...>Ο Βενάντιος, που ξέρει πολύ καλά... ήξερε πολύ καλά ελληνικά, είπε ότι ο Αριστοτέλης αφιέρωσε σκόπιμα ένα βιβλίο στο γέλιο, το δεύτερο βιβλίο της Ποιητικής του, και ότι αν ένας τόσο μεγάλος φιλόσοφος αφιερώνει ένα ολόκληρο βιβλίο στο γέλιο, το γέλιο πρέπει να είναι σοβαρό. πράγμα."

Για τον Wilhelm, το γέλιο συνδέεται με έναν κινητό, δημιουργικό κόσμο, με έναν κόσμο ανοιχτό στην ελευθερία της κρίσης. Το καρναβάλι ελευθερώνει το μυαλό. Αλλά το καρναβάλι έχει ένα άλλο πρόσωπο - το πρόσωπο της εξέγερσης.

Ο Cellarer Remigius εξηγεί στον Wilhelm γιατί συμμετείχε στην εξέγερση του Dolcino: «...Δεν μπορώ καν να καταλάβω γιατί έκανα αυτό που έκανα τότε. Βλέπετε, στην περίπτωση του Σαλβαδόρ, όλα είναι κατανοητά. Είναι από τους δουλοπάροικους, παιδική ηλικία - εξαθλίωση, πείνα... Για εκείνον, ο Ντόλτσιν προσωποποίησε τον αγώνα, την καταστροφή της δύναμης των κυρίων... Αλλά για μένα όλα ήταν διαφορετικά! Οι γονείς μου ήταν κάτοικοι της πόλης, δεν είδα ποτέ πείνα! Για μένα ήταν σαν ... Δεν ξέρω πώς να πω... Κάτι παρόμοιο με μια τεράστια γιορτή, ένα καρναβάλι Στο Ντολτσίν στα βουνά, μέχρι που αρχίσαμε να τρώμε το κρέας των συντρόφων που πέθαναν στη μάχη... Μέχρι που πέθαναν τόσοι της πείνας που δεν ήταν πια δυνατό να φάμε, και πετούσαμε πτώματα από τις πλαγιές του Ρεμπέλλου για να τα φάνε γύπες και λύκοι... Και ίσως και τότε... αναπνέαμε τον αέρα... πώς να πω; Ελευθερία.

Μέχρι τότε, δεν ήξερα τι είναι ελευθερία.» «Ήταν ένα ταραχώδες καρναβάλι, και στα καρναβάλια όλα είναι πάντα ανάποδα».

Ο Umberto Eco, σύμφωνα με τον Y. Lotman, γνωρίζει πολύ καλά τη θεωρία του καρναβαλιού του M. M. Bakhtin και το βαθύ σημάδι που άφησε όχι μόνο στην επιστήμη, αλλά και στην κοινωνική σκέψη της Ευρώπης στα μέσα του 20ού αιώνα. Γνωρίζει και λαμβάνει υπόψη του τα έργα του Huizinga και βιβλία όπως το «The Feast of Jesters» του H. G. Cox. Όμως η ερμηνεία του για το γέλιο και το καρναβάλι, που ανατρέπει τα πάντα, δεν συμπίπτει απόλυτα με αυτή του Μπαχτίν. Το γέλιο δεν υπηρετεί πάντα την ελευθερία.

Σύμφωνα με τον Lutman Yu., το μυθιστόρημα του Eco είναι φυσικά δημιούργημα της σημερινής σκέψης και δεν θα μπορούσε να έχει δημιουργηθεί ούτε πριν από ένα τέταρτο του αιώνα. Δείχνει τον αντίκτυπο της ιστορικής έρευνας, η οποία τις τελευταίες δεκαετίες έχει υποβάλει σε αναθεώρηση πολλές βαθιές ιδέες για τον Μεσαίωνα. Μετά το έργο του Γάλλου ιστορικού Le Goff, με προκλητικό τίτλο «Για τον Νέο Μεσαίωνα», η στάση απέναντι σε αυτήν την εποχή υποβλήθηκε σε ευρεία επανεξέταση. Στα έργα των ιστορικών Philippe Aries, Jacques Delumeau (Γαλλία), Carlo Ginzburg (Ιταλία), A. Ya. Gurevich (ΕΣΣΔ) και πολλών άλλων, το ενδιαφέρον για τη ροή της ζωής, για «μη ιστορικές προσωπικότητες», «νοοτροπία, δηλ. ήρθε στο προσκήνιο, δηλαδή σε εκείνα τα χαρακτηριστικά της ιστορικής κοσμοθεωρίας που οι ίδιοι οι άνθρωποι θεωρούν τόσο φυσικά που απλώς δεν παρατηρούν, στις αιρέσεις ως αντανάκλαση αυτής της λαϊκής νοοτροπίας. Αυτό άλλαξε ριζικά τη σχέση μεταξύ του ιστορικού και του ιστορικού μυθιστοριογράφου, που ανήκε στην πιο σημαντική καλλιτεχνικά παράδοση που προήλθε από τον Walter Scott και στην οποία ανήκαν οι Manzoni, Pushkin και Leo Tolstoy (ιστορικά μυθιστορήματα για «μεγάλους άνδρες» σπάνια οδηγούσαν σε καλλιτεχνική επιτυχία . αλλά ήταν συχνά δημοφιλείς στον πιο αδιάκριτο αναγνώστη). Αν προηγουμένως ένας μυθιστοριογράφος μπορούσε να πει: Με ενδιαφέρει τι δεν κάνουν οι ιστορικοί, τώρα ο ιστορικός εισάγει τον αναγνώστη σε εκείνες τις γωνιές του παρελθόντος που προηγουμένως επισκέπτονταν μόνο οι μυθιστοριογράφοι.

Ο Umberto Eco συμπληρώνει αυτόν τον κύκλο: ιστορικός και μυθιστοριογράφος ταυτόχρονα, γράφει ένα μυθιστόρημα, αλλά κοιτάζει μέσα από τα μάτια ενός ιστορικού, του οποίου η επιστημονική θέση διαμορφώνεται από τις ιδέες των ημερών μας. Ένας ενημερωμένος αναγνώστης θα εντοπίσει στη μυθιστορηματική ηχώ των συζητήσεων για τη μεσαιωνική ουτοπία της «χώρας του Kokany» (Kukany) και εκτενούς βιβλιογραφίας για τον αντεστραμμένο κόσμο (το ενδιαφέρον για τα κείμενα που «βγαίνουν από μέσα» έχει γίνει πραγματικά επιδημικό τις τελευταίες δύο δεκαετίες ). Αλλά όχι μόνο μια σύγχρονη άποψη του Μεσαίωνα - στο μυθιστόρημα του Umberto Eco ο αναγνώστης βρίσκεται συνεχώς αντιμέτωπος με μια συζήτηση θεμάτων που επηρεάζουν όχι μόνο τα ιστορικά, αλλά και τα επίκαιρα ενδιαφέροντα των αναγνωστών. Θα ανακαλύψουμε αμέσως το πρόβλημα του εθισμού στα ναρκωτικά, και συζητήσεις για την ομοφυλοφιλία, και προβληματισμούς για τη φύση του αριστερού και δεξιού εξτρεμισμού, και συζητήσεις για την ασυνείδητη συνεργασία του θύματος και του εκτελεστή, καθώς και την ψυχολογία των βασανιστηρίων - όλα αυτά εξίσου ανήκει τόσο στον 14ο όσο και στον 20ο αιώνα.

Το μυθιστόρημα απηχεί επίμονα ένα εγκάρσιο μοτίβο: την ουτοπία που πραγματοποιείται με τη βοήθεια των ροών του αίματος (Dolcino) και την εξυπηρέτηση της αλήθειας με τη βοήθεια του ψέματος (ο Ιεροεξεταστής). Αυτό είναι ένα όνειρο δικαιοσύνης, της οποίας οι απόστολοι δεν γλυτώνουν ούτε τη δική τους ούτε τη ζωή των άλλων. Σπασμένος από τα βασανιστήρια, ο Remigius φωνάζει στους διώκτες του: "Θέλαμε έναν καλύτερο κόσμο, ειρήνη και καλοσύνη για όλους. Θέλαμε να σκοτώσουμε τον πόλεμο, τον πόλεμο που φέρνετε στον κόσμο. Όλοι οι πόλεμοι είναι λόγω της τσιγκουνιάς σας! Και τώρα μας μαχαιρώνεις στα μάτια με αυτό που "Για χάρη της δικαιοσύνης και της ευτυχίας, χύσαμε λίγο αίμα! Αυτό είναι όλο το πρόβλημα! Το γεγονός είναι ότι χύσαμε πολύ λίγο από αυτό! Και ήταν απαραίτητο ώστε όλο το νερό στο Καρνάσκο , όλο το νερό εκείνη την ημέρα στο Stavello έγινε κόκκινο».

Αλλά όχι μόνο η ουτοπία είναι επικίνδυνη, κάθε αλήθεια που αποκλείει την αμφιβολία είναι επικίνδυνη. Έτσι, ακόμη και ο μαθητής του Βίλχελμ κάποια στιγμή είναι έτοιμος να αναφωνήσει: «Είναι καλό που η Ιερά Εξέταση έφτασε στην ώρα του», γιατί «τον κυριεύτηκε από μια δίψα για αλήθεια». Η αλήθεια γεννά αναμφίβολα φανατισμό. Αλήθεια χωρίς αμφιβολία, ένας κόσμος χωρίς γέλιο, πίστη χωρίς ειρωνεία - αυτό δεν είναι μόνο το ιδανικό του μεσαιωνικού ασκητισμού, είναι και το πρόγραμμα του σύγχρονου ολοκληρωτισμού. Και όταν στο τέλος του μυθιστορήματος οι αντίπαλοι στέκονται πρόσωπο με πρόσωπο, βλέπουμε εικόνες όχι μόνο του 14ου, αλλά και του 20ού αιώνα. «Είσαι ο διάβολος», λέει ο Βίλχελμ στον Χόρχε.

Ο Eco δεν ντύνει τη νεωτερικότητα με τα ρούχα του Μεσαίωνα και δεν αναγκάζει τους Φραγκισκανούς και τους Βενεδικτίνους να συζητήσουν τα προβλήματα του γενικού αφοπλισμού ή των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Απλώς ανακάλυψε ότι τόσο η εποχή του Γουλιέλμου του Μπάσκερβιλ όσο και η εποχή του συγγραφέα του είναι μια εποχή, ότι από τον Μεσαίωνα μέχρι σήμερα παλεύουμε με τα ίδια ερωτήματα και ότι, επομένως, είναι δυνατόν, χωρίς να παραβιάζεται η ιστορική αληθοφάνεια , για να δημιουργήσετε ένα επίκαιρο μυθιστόρημα από τη ζωή XIV αιώνα.

Η ορθότητα αυτής της σκέψης επιβεβαιώνεται από μια σημαντική σκέψη. Η δράση του μυθιστορήματος διαδραματίζεται σε ένα μοναστήρι, η βιβλιοθήκη του οποίου περιέχει μια πλούσια συλλογή Αποκαλύψεων, που έφερε κάποτε ο Χόρχε από την Ισπανία. Ο Χόρχε είναι γεμάτος εσχατολογικές προσδοκίες και μολύνει με αυτές ολόκληρο το μοναστήρι. Κηρύττει τη δύναμη του Αντίχριστου, ο οποίος έχει ήδη υποτάξει ολόκληρο τον κόσμο, τον συνέπλεξε με τη συνωμοσία του και έγινε ο πρίγκιπας αυτού του κόσμου: «Είναι έντονος στους λόγους του και στα έργα του, στις πόλεις και στα κτήματα, στο αλαζονικά πανεπιστήμια και σε καθεδρικούς ναούς». Η δύναμη του Αντίχριστου υπερβαίνει τη δύναμη του Θεού, η δύναμη του Κακού είναι ισχυρότερη από τη δύναμη του Καλού. Αυτό το κήρυγμα σπέρνει φόβο, αλλά γεννιέται και από φόβο. Σε μια εποχή που το έδαφος γλιστράει κάτω από τα πόδια των ανθρώπων, το παρελθόν χάνει την εμπιστοσύνη και το μέλλον βάφεται με τραγικά χρώματα, οι άνθρωποι κατακλύζονται από μια επιδημία φόβου. Κάτω από τη δύναμη του φόβου, οι άνθρωποι μετατρέπονται σε ένα πλήθος, που κατακλύζεται από αταβιστικούς μύθους. Ζωγραφίζουν μια τρομερή εικόνα της νικηφόρας πορείας του διαβόλου, φαντάζονται μυστηριώδεις και ισχυρές συνωμοσίες των υπηρετών του, ξεκινούν ένα κυνήγι μαγισσών και αναζητούν επικίνδυνους αλλά αόρατους εχθρούς. Μια ατμόσφαιρα μαζικής υστερίας δημιουργείται όταν ακυρώνονται όλες οι νόμιμες εγγυήσεις και όλα τα κέρδη του πολιτισμού. Αρκεί να πούμε για ένα άτομο «μάγος», «μάγισσα», «εχθρός του λαού», «ελευθεροτέκτονας», «διανοούμενος» ή οποιαδήποτε άλλη λέξη, που σε μια δεδομένη ιστορική κατάσταση είναι σημάδι καταστροφής και η μοίρα του αποφασίζεται: μεταφέρεται αυτόματα στη θέση του «ένοχου» όλα τα προβλήματα, συμμετέχων σε μια αόρατη συνωμοσία», κάθε υπεράσπιση της οποίας ισοδυναμεί με την παραδοχή της δικής του συμμετοχής σε έναν ύπουλο οικοδεσπότη.

Το μυθιστόρημα του Umberto Eco ξεκινά με ένα απόσπασμα από το Ευαγγέλιο του Ιωάννη: «Στην αρχή ήταν ο Λόγος» - και τελειώνει με μια λατινική παράθεση, με μελαγχολική αναφορά ότι το τριαντάφυλλο μαράθηκε, αλλά η λέξη «ρόδο», το όνομα «ρόδο» παρέμεινε. Ο αληθινός ήρωας του μυθιστορήματος είναι ο Λόγος. Ο Βίλχελμ και ο Χόρχε τον υπηρετούν με διαφορετικούς τρόπους. Οι άνθρωποι δημιουργούν λέξεις, αλλά οι λέξεις ελέγχουν τους ανθρώπους. Και η επιστήμη που μελετά τη θέση της λέξης στον πολιτισμό, τη σχέση λέξης και ανθρώπου, ονομάζεται σημειωτική. «Το όνομα του τριαντάφυλλου» - ένα μυθιστόρημα για λέξεις και ανθρώπους - είναι ένα σημειωτικό μυθιστόρημα.

Μπορεί να υποτεθεί ότι δεν είναι τυχαίο ότι το μυθιστόρημα διαδραματίζεται σε ένα μεσαιωνικό μοναστήρι. Δεδομένης της τάσης του Eco να κατανοεί την προέλευση, μπορείτε να φανταστείτε καλύτερα τι τον ώθησε να γράψει το όνομα του τριαντάφυλλου στα τέλη της δεκαετίας του '70. Εκείνα τα χρόνια, φαινόταν ότι η Ευρώπη είχε μόνο λίγα «λεπτά» πριν από τα αποκαλυπτικά «μεσάνυχτα» με τη μορφή μιας στρατιωτικής και ιδεολογικής αντιπαράθεσης μεταξύ δύο συστημάτων, ο βρασμός διαφόρων κινημάτων από το ultra έως το «πράσινο» και οι σεξουαλικές μειονότητες στην ένα κοινό καζάνι αλληλένδετων εννοιών, έντονες ομιλίες, επικίνδυνες ενέργειες. Το Eco αμφισβητήθηκε.

Περιγράφοντας το υπόβαθρο των σύγχρονων ιδεών και κινημάτων, προσπάθησε έτσι να δροσίσει τη θέρμη τους. Γενικά, είναι μια πολύ γνωστή πρακτική τέχνης να σκοτώνεις ή να δηλητηριάζεις φανταστικούς χαρακτήρες για την οικοδόμηση των ζωντανών.

Ο Eco γράφει ευθέως ότι «ο Μεσαίωνας είναι οι ρίζες όλων των σύγχρονων «καυτών» προβλημάτων μας» και οι βεντέτες μοναχών διαφορετικών τάξεων δεν διαφέρουν πολύ από τις μάχες μεταξύ τροτσκιστών και σταλινικών.

Ζσυμπέρασμα

Το βιβλίο αποτελεί μια εξαιρετική επίδειξη της σχολαστικής μεθόδου, η οποία ήταν πολύ δημοφιλής τον 14ο αιώνα. Ο Γουίλιαμ δείχνει τη δύναμη του απαγωγικού συλλογισμού. Η λύση στο κεντρικό μυστήριο του φόνου εξαρτάται από το περιεχόμενο ενός μυστηριώδους βιβλίου (το βιβλίο του Αριστοτέλη για την κωμωδία, το μοναδικό αντίγραφο του οποίου σώζεται στη βιβλιοθήκη της μονής).

Το μυθιστόρημα αντιπροσωπεύει την πρακτική εφαρμογή των θεωρητικών ιδεών του Umberto Eco για το μεταμοντέρνο έργο. Περιλαμβάνει πολλά επίπεδα νοήματος που είναι προσβάσιμα σε διαφορετικά αναγνωστικά κοινό. Για ένα σχετικά ευρύ κοινό, το «The Name of the Rose» είναι μια περίπλοκη αστυνομική ιστορία σε ένα ιστορικό πλαίσιο· για ένα κάπως στενότερο κοινό, είναι ένα ιστορικό μυθιστόρημα με πολλές μοναδικές πληροφορίες για την εποχή και εν μέρει μια διακοσμητική πλοκή αστυνομικού. για ένα ακόμη στενότερο κοινό, είναι ένας φιλοσοφικός και πολιτιστικός προβληματισμός για τις διαφορές μεταξύ των μεσαιωνικών κοσμοθεωριών από το σύγχρονο, για τη φύση και το σκοπό της λογοτεχνίας, τη σχέση της με τη θρησκεία, τη θέση και των δύο στην ιστορία της ανθρωπότητας και παρόμοια προβλήματα.

Το εύρος των νύξεων που περιέχονται στο μυθιστόρημα είναι εξαιρετικά ευρύ και κυμαίνεται από δημόσια διαθέσιμα έως κατανοητά μόνο στους ειδικούς. Ο κύριος χαρακτήρας του βιβλίου, ο Γουίλιαμ του Μπάσκερβιλ, αφενός, ορισμένα χαρακτηριστικά του παραπέμπουν εν μέρει στον Γουίλιαμ του Όκαμ, εν μέρει στον Άνσελμ του Καντέρμπουρυ, αφετέρου, αναφέρεται ξεκάθαρα στον Σέρλοκ Χολμς (χρησιμοποιεί την απαγωγική του μέθοδο, με το παρατσούκλι ενός από τα πιο διάσημα κείμενα Holmesian, εκτός Επιπλέον, ο παραλληλισμός μεταξύ των δορυφόρων Adson και Watson είναι προφανής). Ο κύριος αντίπαλός του, ο βιβλιοθηκάριος του τυφλού μοναστηριού Χόρχε, είναι μια περίπλοκη παρωδία της εικόνας του κλασικού της μεταμοντέρνας λογοτεχνίας Χόρχε Λουίς Μπόρχες, ο οποίος ήταν διευθυντής της εθνικής βιβλιοθήκης της Αργεντινής και τυφλώθηκε σε μεγάλη ηλικία (επιπλέον, ο Μπόρχες κατέχει μια εντυπωσιακή εικόνα του πολιτισμού ως «Βαβυλωνιακή βιβλιοθήκη», από την οποία, ίσως, προέκυψε ολόκληρο το μυθιστόρημα του Ουμβέρτο Έκο).

ιταλική λογοτεχνία ecoμυθιστόρημα ηρώων

ΜΕτρίξιμομεταχειρισμένοςπηγές

1. Andreev L. Καλλιτεχνική σύνθεση και μεταμοντερνισμός // Ζητήματα λογοτεχνίας. - 2001. - Αρ. 1. - σελ. 3-38

2. Zatonky D. Ο μεταμοντερνισμός στο ιστορικό εσωτερικό // Ζητήματα της λογοτεχνίας - 2006. - Αρ. 3. - σελ. 182-205.

3. Kostyukovich E. Orbits Eco // Eco U. Name of the Rose. - Μ., 2008. - 129 σελ.

4. Lotman Yu. Έξοδος από τον λαβύρινθο // Eco U. Όνομα του τριαντάφυλλου. - Μ: Βιβλιοθήκη, 2009. - 456 σελ.

5. Lee Marshall και Umberto Eco. Under the Network (συνέντευξη)//"The Art of Cinema" 9/2007 - σελ.11

6. Reingold S. «Poison a monk» ή ανθρώπινες αξίες σύμφωνα με τον Umberto Eco // Ξένη λογοτεχνία. -2004.-Αριθ. 4. - σελ.24-25

7. Umberto Eco Εσωτερικές κριτικές. Μετάφραση από τα ιταλικά από την Elena Kostyukovich // «Ξένη Λογοτεχνία» 2007, Νο. 5 - σελ. 20-22

8. Travina E. Umberto IVF // Η πραγματικότητα είναι μια φαντασίωση στην οποία πιστεύουν οι άνθρωποι. Ερωτήματα λογοτεχνίας. 2006 Νο 5 - σελ.17-19

9. Eco U. Σημειώσεις στα περιθώρια του “The Name of the Rose” // The Name of the Rose. - Μ: Βιβλιοθήκη, 2009 - 489 σελ.

10. Eco U. Όνομα του τριαντάφυλλου. Ντεντεκτίβ. Τομ. 2. -Μ.: Βιβλιοθήκη, 2009. - 496 σελ.

Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru

Παρόμοια έγγραφα

    Ιδιαιτερότητες της αποκάλυψης του χαρακτήρα του κύριου χαρακτήρα Oblomov σύμφωνα με τον Goncharov. Το όνειρο του Ομπλόμοφ ως το ιδεολογικό καλλιτεχνικό κέντρο του μυθιστορήματος. Το κλειδί για τον χαρακτήρα του Ilya Ilyich στην παιδική του ηλικία. Η τεμπελιά, η παθητικότητα και η απάθεια είναι αναπόσπαστα χαρακτηριστικά του κύριου ήρωα του μυθιστορήματος.

    έκθεση, προστέθηκε 19.09.2013

    Δημιουργία του μυθιστορήματος από τον F.M. Ο «Ηλίθιος» του Ντοστογιέφσκι. Η εικόνα του πρίγκιπα Myshkin. Ομιλητική συμπεριφορά του κύριου ήρωα του μυθιστορήματος. Χαρακτηριστικά της ομιλίας των χαρακτήρων που χαρακτηρίζονται από φύλο. Γλωσσικοί τρόποι έκφρασης αρρενωπότητας και θηλυκότητας σε λογοτεχνικό κείμενο.

    διατριβή, προστέθηκε 25/10/2013

    Χαρακτηριστικά του μυθιστορήματος "Πιστό Υποκείμενο". Η εικόνα του Diederich Goesling στο έργο. Ανάπτυξη της προσωπικότητας του πρωταγωνιστή. Η στάση του Gesling για την εξουσία και τους εκπροσώπους της. Κόμικ στο μυθιστόρημα. Το «Πιστό Υποκείμενο» είναι ένα εξαιρετικό δείγμα κοινωνικο-σατιρικού μυθιστορήματος.

    περίληψη, προστέθηκε 23/02/2010

    Βιογραφία και δημιουργική διαδρομή του Jerome David Salinger - ενός από τους πιο μυστηριώδεις και αινιγματικούς συγγραφείς του εικοστού αιώνα. Περιεχόμενα και ανάλυση του μυθιστορήματος «The Catcher in the Rye». Η σκέψη, η ψυχολογία και ο χαρακτήρας του Holden Caulfield - του κύριου χαρακτήρα του μυθιστορήματος.

    δοκίμιο, προστέθηκε 21/05/2013

    Μια σύντομη επανάληψη του μυθιστορήματος του Jerome D. Salinger The Catcher in the Rye. Η εικόνα του κύριου ήρωα, ο χαρακτήρας και η θέση του στο μυθιστόρημα. Χαρακτηριστικά της μετάφρασης του έργου. Μετάδοση της αργκό στη μετάφραση ενός έργου. Συντακτική ανάλυση σύμφωνα με το GOST 7.60-2003.

    εργασία μαθήματος, προστέθηκε 31/08/2014

    Λογοτεχνικός ορισμός της εικόνας. Κατασκευή εικονιστικού συστήματος έργου τέχνης. Μέθοδοι γλωσσικής ενσάρκωσης ενός συστήματος εικόνων. Ο τρόπος γραφής και οι οπτικές τεχνικές του μυθιστορήματος «The Picture of Dorian Gray». Εικόνες των βασικών χαρακτήρων, η γλωσσική τους ενσάρκωση.

    διατριβή, προστέθηκε 20/03/2011

    Ποιος είναι ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος «Ευγένιος Ονέγκιν»; Ομοιότητες και διαφορές μεταξύ του συγγραφέα και του κύριου ήρωα. Λυρικές παρεκβάσεις του ποιητή για το νόημα της ανθρώπινης ύπαρξης. Η ιδανική θετική εικόνα της Ρωσίδας Tatyana Larina, σε αντίθεση με την εικόνα του Onegin.

    περίληψη, προστέθηκε 23/03/2010

    Μια σύντομη περιγραφή της καλλιτεχνικής εικόνας του Konstantin Levin ως ήρωα του μυθιστορήματος του L.N. Η «Άννα Καρένινα» του Τολστόι. Χαρακτηριστικά του ψυχολογικού πορτρέτου του Levin και προσδιορισμός του ρόλου του ήρωα στην ιστορία του μυθιστορήματος. Αξιολόγηση της πνευματικότητας και της προσωπικότητας του χαρακτήρα του Levin.

    περίληψη, προστέθηκε 18/01/2014

    Μελετώντας την ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος "Κυριακή", τη θέση του στο έργο του Λ.Ν. Τολστόι. Χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής, ιδεολογικής και θεματικής ιδιαιτερότητας του μυθιστορήματος στο πλαίσιο των φιλοσοφικών τάσεων της εποχής. Ανάλυση των προβλημάτων που θέτει ο συγγραφέας στο έργο του.

    εργασία μαθήματος, προστέθηκε 22/04/2011

    Σύντομο ιστορικό της δημιουργίας και ανάλυσης των ιδεολογικών και καλλιτεχνικών θεμάτων του μυθιστορήματος για τον επιχειρηματία «Ντόμπεϊ και Γιος». Ποιητική του τίτλου, στοιχεία συμβολισμού και ρεαλιστικές εικόνες του μυθιστορήματος. Η εικόνα του Κάρκερ, τα κίνητρα του ποινικού αδικήματος και η ηθική τιμωρία.

Το Il nome della Rosa («Το όνομα του τριαντάφυλλου») είναι ένα βιβλίο που έγινε το ντεμπούτο στον λογοτεχνικό τομέα του καθηγητή σημειωτικής του Πανεπιστημίου της Μπολόνια U. Eco. Το μυθιστόρημα εκδόθηκε για πρώτη φορά στα δεκαεννέα ογδόντα στην πρωτότυπη γλώσσα (ιταλικά). Το επόμενο έργο του συγγραφέα, «Το Εκκρεμές του Φουκώ», ήταν ένα εξίσου επιτυχημένο μπεστ σέλερ και τελικά εισήγαγε τον συγγραφέα στον κόσμο της μεγάλης λογοτεχνίας. Αλλά σε αυτό το άρθρο θα ξαναπούμε τη σύνοψη του "The Name of the Rose". Υπάρχουν δύο εκδοχές για την προέλευση του τίτλου του μυθιστορήματος. Ο ιστορικός Umberto Eco μας μεταφέρει πίσω στην εποχή των αντιπαραθέσεων μεταξύ νομιναλιστών και ρεαλιστών, οι οποίοι συζήτησαν για το τι θα έμενε από το όνομα του τριαντάφυλλου αν εξαφανιζόταν το ίδιο το λουλούδι. Αλλά ο τίτλος του μυθιστορήματος προκαλεί επίσης μια νύξη στην ιστορία της αγάπης. Έχοντας χάσει την αγαπημένη του, ο ήρωας Adson δεν μπορεί καν να κλάψει για το όνομά της, αφού δεν το ξέρει.

Roman-Matryoshka

Το έργο «Το όνομα του τριαντάφυλλου» είναι πολύ περίπλοκο και πολύπλευρο. Από τον ίδιο τον πρόλογο, ο συγγραφέας αντιμετωπίζει τον αναγνώστη με την πιθανότητα οτιδήποτε διαβάζει σε αυτό το βιβλίο να αποδειχθεί ιστορικό ψεύτικο. Το 1968, κάποιος μεταφραστής στην Πράγα έλαβε τις Σημειώσεις του πατέρα Adson του Melk. Πρόκειται για ένα βιβλίο στα γαλλικά, που εκδόθηκε στα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα. Αλλά είναι επίσης μια επανάληψη ενός λατινικού κειμένου του δέκατου έβδομου αιώνα, το οποίο, με τη σειρά του, είναι μια έκδοση ενός χειρογράφου του τέλους του 14ου αιώνα. Το χειρόγραφο δημιουργήθηκε από έναν μοναχό του Μελκ. Η ιστορική έρευνα για την ταυτότητα του μεσαιωνικού συγγραφέα των σημειώσεων, καθώς και των γραφέων του δέκατου έβδομου και του δέκατου ένατου αιώνα, δεν έχει δώσει κανένα αποτέλεσμα. Έτσι, ο συγγραφέας του μυθιστορήματος διαγράφει με λεπτότητα μια σύντομη περίληψη από τα αξιόπιστα ιστορικά γεγονότα του έργου του. Το "The Name of the Rose" είναι γεμάτο με λάθη ντοκιμαντέρ. Και οι ακαδημαϊκοί ιστορικοί επικρίνουν το μυθιστόρημα για αυτό. Ποια γεγονότα όμως πρέπει να γνωρίζουμε για να κατανοήσουμε τις περιπλοκές της πλοκής;

Ιστορικό πλαίσιο μέσα στο οποίο διαδραματίζεται το μυθιστόρημα (περίληψη)

Το «The Name of the Rose» μας στέλνει στο μήνα Νοέμβριο χίλια τριακόσια είκοσι επτά. Εκείνη την εποχή, η Δυτική Ευρώπη συγκλονιζόταν από εκκλησιαστικές διαμάχες. Η παπική κουρία βρίσκεται στην «αιχμαλωσία της Αβινιόν», κάτω από τη φτέρνα του Γάλλου βασιλιά. Ο Ιωάννης ο Εικοστός Δεύτερος πολεμά σε δύο μέτωπα. Από τη μια εναντιώνεται στον Αγιο Ρωμαίο αυτοκράτορα Λουδοβίκο τον Τέταρτο της Βαυαρίας και από την άλλη πολεμά ενάντια στους δικούς του υπηρέτες της Εκκλησίας. Ο Φραγκίσκος της Ασίζης, που ίδρυσε τους Friars Minor, υποστήριζε την απόλυτη φτώχεια. Κάλεσε να εγκαταλείψουμε τον εγκόσμιο πλούτο για να ακολουθήσουμε τον Χριστό. Μετά το θάνατο του Φραγκίσκου, η παπική κουρία, βυθισμένη στην πολυτέλεια, αποφάσισε να στείλει τους μαθητές και τους οπαδούς του στα τείχη των μοναστηριών. Αυτό προκάλεσε διχασμό μεταξύ των μελών του τάγματος. Από αυτήν αναδύθηκαν οι Φραγκισκανοί Πνευματιστές, οι οποίοι συνέχισαν να παίρνουν τη θέση της αποστολικής φτώχειας. Ο πάπας τους ανακήρυξε αιρετικούς και άρχισαν οι διώξεις. Ο αυτοκράτορας το εκμεταλλεύτηκε αυτό στον αγώνα του για επενδυτική προσπάθεια και υποστήριξε τους πνευματιστές. Έτσι, γίνονται μια σημαντική πολιτική δύναμη. Ως αποτέλεσμα, τα μέρη άρχισαν διαπραγματεύσεις. Η αντιπροσωπεία των Φραγκισκανών, υποστηριζόμενη από τον αυτοκράτορα, και εκπρόσωποι του Πάπα επρόκειτο να συναντηθούν σε ένα ανώνυμο μοναστήρι στα σύνορα της Σαβοΐας, του Πιεμόντε και της Λιγουρίας. Σε αυτό το μοναστήρι εκτυλίσσονται τα κύρια γεγονότα του μυθιστορήματος. Ας θυμηθούμε ότι η συζήτηση για τη φτώχεια του Χριστού και της Εκκλησίας Του δεν είναι παρά ένα παραβάν πίσω από το οποίο κρύβονται έντονες πολιτικές ίντριγκες.

Ιστορικός ντετέκτιβ

Ένας σοφός αναγνώστης σίγουρα θα αναγνωρίσει τη σύνδεση μεταξύ του μυθιστορήματος του Eco και των ιστοριών του Conan Doyle. Για να γίνει αυτό, αρκεί να γνωρίζουμε το σύντομο περιεχόμενό του. Το "The Name of the Rose" εμφανίζεται μπροστά μας ως οι πιο προσεκτικές νότες του Adson. Εδώ γεννιέται αμέσως ένας υπαινιγμός για τον γιατρό Γουάτσον, ο οποίος περιέγραψε λεπτομερώς τις έρευνες του φίλου του Σέρλοκ Χολμς. Φυσικά και οι δύο ήρωες του μυθιστορήματος είναι μοναχοί. Ο Γουλιέλμος του Μπάσκερβιλ, του οποίου η μικρή πατρίδα μας κάνει να θυμηθούμε την ιστορία του Κόναν Ντόιλ για έναν δυσοίωνο σκύλο στα ρεικόπτερα, ήρθε στο μοναστήρι των Βενεδικτίνων εκ μέρους του αυτοκράτορα για να προετοιμάσει μια συνάντηση πνευματιστών με εκπροσώπους της παπικής κουρίας. Μόλις όμως αυτός και ο αρχάριος Adson of Melk πλησίασαν το μοναστήρι, τα γεγονότα άρχισαν να εκτυλίσσονται τόσο γρήγορα που έθεσαν τα ζητήματα της διαμάχης για τη φτώχεια των αποστόλων και της Εκκλησίας στο παρασκήνιο. Το μυθιστόρημα διαδραματίζεται σε διάστημα μιας εβδομάδας. Μυστηριώδεις δολοφονίες που διαδέχονται ο ένας τον άλλο κρατούν τον αναγνώστη σε αγωνία όλη την ώρα. Ο Wilhelm, ένας διπλωμάτης, ένας λαμπρός θεολόγος και, όπως αποδεικνύεται από τον διάλογο του με τον Bernard Guy, πρώην ιεροεξεταστή, προσφέρθηκε εθελοντικά να βρει τον ένοχο όλων αυτών των θανάτων. Το "The Name of the Rose" είναι ένα βιβλίο που είναι αστυνομικό μυθιστόρημα σε είδος.

Πώς ένας διπλωμάτης γίνεται ερευνητής

Εκεί που έπρεπε να γίνει η συνάντηση των δύο αντιπροσωπειών, ο Φραγκισκανός Γουλιέλμος του Μπάσκερβιλ και ο αρχάριος Άντσον του Μελκ φτάνουν λίγες μέρες πριν την έναρξη της διαμάχης. Στην πορεία της, τα μέρη έπρεπε να εκφράσουν τα επιχειρήματά τους σχετικά με τη φτώχεια της Εκκλησίας ως κληρονόμου του Χριστού και να συζητήσουν το ενδεχόμενο έλευσης του πνευματικού στρατηγού Μιχαήλ Τσεζένσκι στην Αβινιόν στον παπικό θρόνο. Αλλά μόνο όταν πλησιάζουν τις πύλες του μοναστηριού, οι κύριοι χαρακτήρες συναντούν τους μοναχούς που έτρεξαν έξω για να αναζητήσουν τη δραπέτη φοράδα. Εδώ ο Wilhelm εκπλήσσει τους πάντες με την «απαγωγική του μέθοδο» (μια άλλη αναφορά του Umberto Eco στον Conan Doyle), περιγράφοντας το άλογο και υποδεικνύοντας τη θέση του ζώου. Ο Abbon, έκπληκτος από το βαθύ μυαλό του Φραγκισκανού, του ζητά να εξετάσει την υπόθεση ενός παράξενου θανάτου που συνέβη μέσα στα τείχη του μοναστηριού. Το σώμα του Άντελμ βρέθηκε στο βάθος του γκρεμού. Έμοιαζε σαν να τον είχαν πετάξει από το παράθυρο ενός πύργου που κρέμεται πάνω από την άβυσσο, που ονομάζεται Ναός. Ο Abbon υπαινίσσεται ότι γνωρίζει κάτι για τις συνθήκες του θανάτου του συντάκτη Adelmo, αλλά είναι δεσμευμένος από έναν όρκο μυστικότητας της ομολογίας. Δίνει όμως στον Βίλχελμ την ευκαιρία να ερευνήσει και να ανακρίνει όλους τους μοναχούς για να εντοπίσει τον δολοφόνο.

ναός

Ο Άμπον επέτρεψε στον ερευνητή να εξετάσει όλες τις γωνιές του μοναστηριού, εκτός από τη βιβλιοθήκη. Κατέλαβε τον τρίτο, τελευταίο όροφο του Ναού - έναν γιγάντιο πύργο. Η βιβλιοθήκη είχε τη φήμη του μεγαλύτερου βιβλιοθηκάριο στην Ευρώπη. Χτίστηκε σαν λαβύρινθος. Μόνο ο βιβλιοθηκάριος Μαλαχίας και ο βοηθός του Μπερενγκάρ είχαν πρόσβαση σε αυτό. Ο δεύτερος όροφος του Ναού καταλάμβανε ένα scriptorium, όπου εργάζονταν γραφείς και εικονογράφοι, ένας από τους οποίους ήταν ο αείμνηστος Adelm. Αφού διεξήγαγε μια επαγωγική ανάλυση, ο Wilhelm κατέληξε στο συμπέρασμα ότι κανείς δεν σκότωσε τον συντάκτη, αλλά ο ίδιος πήδηξε από τον ψηλό τοίχο του μοναστηριού και το σώμα του μεταφέρθηκε από κατολίσθηση κάτω από τους τοίχους του Ναού. Αλλά αυτό δεν είναι το τέλος του μυθιστορήματος και της περίληψής του. Το Όνομα του Ρόδου κρατά τον αναγνώστη σε διαρκή αγωνία. Το επόμενο πρωί ανακαλύφθηκε άλλο ένα πτώμα. Ήταν δύσκολο να το ονομάσουμε αυτοκτονία: το σώμα του Βενάντιου, οπαδού των διδασκαλιών του Αριστοτέλη, έβγαινε από ένα βαρέλι με αίμα χοίρου (πλησίαζαν τα Χριστούγεννα και οι μοναχοί έσφαζαν βοοειδή για να φτιάξουν λουκάνικα). Το θύμα εργαζόταν επίσης σε σενάριο. Και αυτό ανάγκασε τον Wilhelm να δώσει περισσότερη προσοχή στη μυστηριώδη βιβλιοθήκη. Ο γρίφος του λαβύρινθου άρχισε να τον ενδιαφέρει μετά την απόκρουση του Μαλαχία. Μόνος του αποφάσισε αν θα παράσχει το βιβλίο στον μοναχό που το ζήτησε, επικαλούμενος το γεγονός ότι το αποθετήριο περιείχε πολλά αιρετικά και παγανιστικά χειρόγραφα.

Scriptorium

Χωρίς να επιτραπεί η είσοδος στη βιβλιοθήκη, η οποία θα γίνει το επίκεντρο της ίντριγκας στην αφήγηση του μυθιστορήματος «Το όνομα του τριαντάφυλλου», οι ήρωες Wilhelm και Adson περνούν πολύ χρόνο στον δεύτερο όροφο του Ναού. Μιλώντας με τον νεαρό γραφέα Benzius, ο ανακριτής μαθαίνει ότι στο σενάριο δύο πλευρές βρίσκονται σιωπηλά, αλλά παρόλα αυτά έρχονται αντιμέτωποι με άγρια. Οι νέοι μοναχοί είναι πάντα έτοιμοι να γελάσουν, ενώ οι μεγαλύτεροι μοναχοί θεωρούν ότι η διασκέδαση είναι απαράδεκτη αμαρτία. Ηγέτης αυτού του κόμματος είναι ο τυφλός μοναχός Χόρχε, ο οποίος φημίζεται ότι είναι ένας άγιος δίκαιος άνθρωπος. Τον κυριεύουν οι εσχατολογικές προσδοκίες και το τέλος των καιρών. Αλλά ο συντάκτης Adelm απεικόνισε τόσο επιδέξια τα αστεία ζώα του κτηνοτρόφου που οι σύντροφοί του δεν μπορούσαν παρά να γελάσουν. Ο Μπένζιους άφησε να ξεφύγει ότι δύο μέρες πριν από το θάνατο του εικονογράφου, μια σιωπηλή αντιπαράθεση στο σενάριο μετατράπηκε σε λεκτική αψιμαχία. Η συζήτηση αφορούσε το παραδεκτό της απεικόνισης του αστείου σε θεολογικά κείμενα. Ο Umberto Eco χρησιμοποιεί αυτή τη συζήτηση για να άρει το πέπλο της μυστικότητας: υπάρχει ένα βιβλίο στη βιβλιοθήκη που θα μπορούσε να αποφασίσει τη συζήτηση υπέρ των πρωταθλητών της διασκέδασης. Ο Berenguer άφησε να ξεφύγει η ύπαρξη εργασίας, η οποία συνδέθηκε με τις λέξεις «το όριο της Αφρικής».

Θάνατοι που συνδέονται με ένα λογικό νήμα

«Το όνομα του τριαντάφυλλου» είναι ένα μεταμοντέρνο μυθιστόρημα. Ο συγγραφέας, κατά την εικόνα του Γουίλιαμ του Μπάσκερβιλ, παρωδεί διακριτικά τον Σέρλοκ Χολμς. Όμως, σε αντίθεση με τον ντετέκτιβ του Λονδίνου, ο μεσαιωνικός ερευνητής δεν παρακολουθεί τα γεγονότα. Δεν μπορεί να αποτρέψει το έγκλημα και οι δολοφονίες διαδέχονται η μία την άλλη. Και σε αυτό βλέπουμε έναν υπαινιγμό του "Ten Little Indians" της Αγκάθα Κρίστι. Όμως όλοι αυτοί οι φόνοι, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, συνδέονται με το μυστηριώδες βιβλίο. Ο Βίλχελμ μαθαίνει τις λεπτομέρειες της αυτοκτονίας του Άντελμ. Ο Berengar τον έπεισε να έχει μια σχέση σοδομισμού, υποσχόμενος γι' αυτό μια συγκεκριμένη υπηρεσία που θα μπορούσε να προσφέρει ως βοηθός βιβλιοθηκάριος. Όμως ο συντάκτης δεν άντεξε το βάρος της αμαρτίας του και έτρεξε να εξομολογηθεί. Και αφού ο ανένδοτος Χόρχε ήταν ο εξομολογητής, ο Άντελμ δεν μπορούσε να ηρεμήσει την ψυχή του και σε απόγνωση αυτοκτόνησε. Δεν ήταν δυνατή η ανάκριση του Berengar: εξαφανίστηκε. Νιώθοντας ότι όλα τα γεγονότα στο scriptorium συνδέονται με το βιβλίο, ο Wilhelm και ο Adson μπαίνουν στο Ναό τη νύχτα, χρησιμοποιώντας ένα υπόγειο πέρασμα, το οποίο έμαθαν κατασκοπεύοντας τον βοηθό του βιβλιοθηκονόμου. Αλλά η βιβλιοθήκη αποδείχθηκε ότι ήταν ένας πολύπλοκος λαβύρινθος. Οι ήρωες μόλις και μετά βίας βρήκαν διέξοδο από αυτό, έχοντας βιώσει τα αποτελέσματα όλων των ειδών παγίδων: καθρέφτες, λάμπες με λάδι που μουδιάζει το μυαλό κ.λπ. Ο αγνοούμενος Berengar βρέθηκε νεκρός στο λουτρό. Ο γιατρός του μοναστηριού Severin δείχνει στον Wilhelm περίεργα μαύρα σημάδια στα δάχτυλα και τη γλώσσα του νεκρού. Τα ίδια είχαν ανακαλυφθεί νωρίτερα στο Venantius. Ο Σεβερίν είπε επίσης ότι έχασε ένα μπουκάλι με μια πολύ τοξική ουσία.

Μεγάλη πολιτική

Με την άφιξη δύο αντιπροσωπειών στο μοναστήρι, παράλληλα με την αστυνομική ιστορία, αρχίζει να αναπτύσσεται η «πολιτική» πλοκή του βιβλίου «Το όνομα του τριαντάφυλλου». Το μυθιστόρημα είναι γεμάτο ιστορικά ελαττώματα. Έτσι, ο ιεροεξεταστής Bernard Guy, έχοντας φτάσει σε διπλωματική αποστολή, αρχίζει να ερευνά όχι αιρετικά λάθη, αλλά εγκλήματα εγκλήματα - δολοφονίες εντός των τειχών του μοναστηριού. Ο συγγραφέας του μυθιστορήματος βυθίζει τον αναγνώστη στις αντιξοότητες των θεολογικών συζητήσεων. Εν τω μεταξύ, ο Wilhelm και ο Adson μπαίνουν στη βιβλιοθήκη για δεύτερη φορά και μελετούν τη διάταξη του λαβύρινθου. Βρίσκουν επίσης το «όριο της Αφρικής» - ένα ερμητικά κλειδωμένο μυστικό δωμάτιο. Εν τω μεταξύ, ο Bernard Guy ερευνά τις δολοφονίες χρησιμοποιώντας ασυνήθιστες μεθόδους, αν κρίνουμε από ιστορικές πηγές. Συλλαμβάνει και κατηγορεί για μαγεία τη βοηθό του γιατρού, τον πρώην Δολκίνιο Μπαλταζάρ, και μια ζητιάνα που ήρθε στο μοναστήρι για να πουλήσει το σώμα της για αποκόμματα από την τραπεζαρία. Μια επιστημονική διαμάχη μεταξύ εκπροσώπων της Κουρίας και πνευματιστών εξελίσσεται σε μια τετριμμένη μάχη. Αλλά ο συγγραφέας του μυθιστορήματος απομακρύνει και πάλι τον αναγνώστη από το επίπεδο της θεολογίας στο συναρπαστικό είδος της αστυνομικής λογοτεχνίας.

Φονικό όπλο

Ενώ ο Wilhelm παρακολουθούσε τον αγώνα, ο Severin έφτασε. Ανέφερε ότι είχε βρει ένα περίεργο βιβλίο στο αναρρωτήριο του. Φυσικά, αυτό είναι το ίδιο που έβγαλε ο Berengar από τη βιβλιοθήκη, αφού το σώμα του βρέθηκε σε ένα λουτρό όχι μακριά από το νοσοκομείο. Αλλά ο Wilhelm δεν μπορεί να φύγει και μετά από λίγο όλοι είναι σοκαρισμένοι από την είδηση ​​του θανάτου του γιατρού. Το κρανίο του Severin έσπασε και ο κελάρι Remigius συνελήφθη στον τόπο του εγκλήματος. Ισχυρίζεται ότι βρήκε τον γιατρό ήδη νεκρό. Αλλά ο Μπένζιους, ένας πολύ οξυδερκής νεαρός μοναχός, είπε στον Γουίλιαμ ότι έτρεξε πρώτα στο αναρρωτήριο και μετά πρόσεχε όσους έμπαιναν. Είναι σίγουρος ότι ο βιβλιοθηκάριος Μαλαχίας ήταν εδώ και κρυβόταν κάπου και μετά ανακατεύτηκε με το πλήθος. Συνειδητοποιώντας ότι ο δολοφόνος του γιατρού δεν είχε ακόμη καταφέρει να βγάλει το βιβλίο που έφερε εδώ ο Μπέρενγκαρ, ο Βίλχελμ κοιτάζει όλα τα τετράδια στο αναρρωτήριο. Αλλά παραβλέπει το γεγονός ότι πολλά χειρόγραφα κείμενα μπορούν να ραμθούν μαζί σε έναν τόμο. Επομένως, όσο πιο οξυδερκής ο Benzius παίρνει το βιβλίο. Δεν είναι για τίποτα που οι κριτικές των αναγνωστών αποκαλούν το μυθιστόρημα "Το όνομα του τριαντάφυλλου" πολύ πολύπλευρο. Η πλοκή οδηγεί και πάλι τον αναγνώστη στο επίπεδο της μεγάλης πολιτικής. Αποδεικνύεται ότι ο Μπέρναρντ Γκάι έφτασε στο μοναστήρι με μυστικό στόχο να διακόψει τις διαπραγματεύσεις. Για να το κάνει αυτό, εκμεταλλεύτηκε τους φόνους που συνέβησαν στο μοναστήρι. Κατηγορεί τον πρώην Dolcinian για τα εγκλήματα, υποστηρίζοντας ότι ο Balthasar συμμερίζεται τις αιρετικές απόψεις των πνευματιστών. Έτσι, όλοι μοιράζονται μέρος της ευθύνης.

Λύνοντας το μυστήριο ενός μυστηριώδους βιβλίου και μιας σειράς δολοφονιών

Ο Μπένζιους έδωσε τον τόμο στον Μαλαχία χωρίς καν να τον ανοίξει, αφού του προσφέρθηκε η θέση του βοηθού βιβλιοθηκονόμου. Και του έσωσε τη ζωή. Γιατί οι σελίδες του βιβλίου ήταν γεμάτες δηλητήριο. Ο Μαλαχίας ένιωσε επίσης την επίδρασή του - πέθανε σε σπασμούς ακριβώς κατά τη διάρκεια της μάζας. Η γλώσσα και τα δάχτυλά του ήταν μαύρα. Αλλά τότε ο Abbon καλεί τον William κοντά του και του ανακοινώνει σταθερά ότι πρέπει να φύγει από το μοναστήρι το επόμενο πρωί. Ο ηγούμενος είναι βέβαιος ότι ο λόγος των δολοφονιών ήταν ο ξεκαθαρισμός μεταξύ ομοφυλόφιλων. Δεν πρόκειται όμως να τα παρατήσει. Άλλωστε, είχε ήδη φτάσει κοντά στη λύση του γρίφου. Έλυσε το κλειδί που ανοίγει την αίθουσα «Africa's Reach». Και την έκτη νύχτα της παραμονής τους στο μοναστήρι, ο Wilhelm και ο Adson μπήκαν ξανά στη βιβλιοθήκη. Το «The Name of the Rose» είναι ένα μυθιστόρημα του Ουμπέρτο ​​Έκο, η αφήγηση του οποίου είτε κυλά αργά, σαν ήρεμο ποτάμι, είτε εξελίσσεται ραγδαία, σαν θρίλερ. Στο μυστικό δωμάτιο, ο τυφλός Χόρχε περιμένει ήδη απρόσκλητους επισκέπτες. Στα χέρια του βρίσκεται το ίδιο βιβλίο - το χαμένο ενιαίο αντίτυπο του έργου του Αριστοτέλη «Περί του γέλιου», το δεύτερο μέρος της «Ποιητικής». Αυτός ο «γκρίζος καρδινάλιος», που κρατούσε τους πάντες υποταγμένους, συμπεριλαμβανομένου του ηγούμενου, ενώ ήταν ακόμη όραμα, μούσκεψε τις σελίδες του βιβλίου που μισούσε με δηλητήριο, ώστε να μην μπορεί κανείς να το διαβάσει. Ο Αριστοτέλης απολάμβανε μεγάλη ευλάβεια μεταξύ των θεολόγων κατά τον Μεσαίωνα. Ο Χόρχε φοβόταν ότι αν το γέλιο επιβεβαιωνόταν από μια τέτοια εξουσία, τότε ολόκληρο το σύστημα αξιών του, που θεωρούσε το μοναδικό χριστιανικό, θα κατέρρεε. Για να το κάνει αυτό, παρέσυρε τον ηγούμενο σε μια πέτρινη παγίδα και έσπασε τον μηχανισμό που ξεκλείδωσε την πόρτα. Ο τυφλός μοναχός προσκαλεί τον Wilhelm να διαβάσει ένα βιβλίο. Έχοντας μάθει όμως ότι ξέρει το μυστικό των εμποτισμένων με δηλητήριο σεντονιών, αρχίζει να απορροφά μόνος του τα σεντόνια. Ο Wilhelm προσπαθεί να πάρει το βιβλίο από τον γέρο, αλλά αυτός, έχοντας μια καλή αίσθηση της κατεύθυνσης στον λαβύρινθο, τρέχει μακριά. Και όταν τον προσπερνούν, βγάζει το λυχνάρι και το ρίχνει στις σειρές των βιβλίων. Το χυμένο λάδι τυλίγει αμέσως τις περγαμηνές στη φωτιά. Ο Wilhelm και ο Adson δραπετεύουν ως εκ θαύματος από το σημείο της πυρκαγιάς. Οι φλόγες από το Ναό εξαπλώθηκαν και σε άλλα κτίρια. Τρεις μέρες αργότερα, μόνο ερείπια που καπνίζουν παραμένουν στον χώρο του πλουσιότερου μοναστηριού.

Υπάρχει ηθική στη μεταμοντέρνα γραφή;

Χιούμορ, υπαινιγμοί και αναφορές σε άλλα λογοτεχνικά έργα, μια αστυνομική πλοκή που επιτίθεται στο ιστορικό πλαίσιο των αρχών του δέκατου τέταρτου αιώνα - αυτά δεν είναι όλα τα «κόλπα» με τα οποία «Το όνομα του τριαντάφυλλου» προσελκύει τον αναγνώστη. Η ανάλυση αυτού του έργου μας επιτρέπει να κρίνουμε ότι πίσω από τη φαινομενική ψυχαγωγία κρύβεται ένα βαθύ νόημα. Ο κύριος χαρακτήρας δεν είναι ο Γουίλιαμ του Καντέρμπουρυ και σίγουρα δεν είναι ο ταπεινός συγγραφέας των σημειώσεων, ο Adson. Αυτός είναι ο Λόγος που άλλοι προσπαθούν να αποκαλύψουν και άλλοι προσπαθούν να πνίξουν. Το πρόβλημα της εσωτερικής ελευθερίας τίθεται από τον συγγραφέα και αναθεωρείται ξανά. Το καλειδοσκόπιο αποσπάσματα από διάσημα έργα στις σελίδες του μυθιστορήματος περισσότερες από μία φορές κάνει τον σοφό αναγνώστη να χαμογελά. Μαζί όμως με τους πνευματώδεις συλλογισμούς, συναντάμε και τη διατύπωση ενός πιο σημαντικού προβλήματος. Αυτή η ιδέα της ανεκτικότητας, η ικανότητα σεβασμού του παγκόσμιου κόσμου ενός άλλου ατόμου. Το ζήτημα της ελευθερίας του λόγου, η αλήθεια, που πρέπει να «διακηρύσσεται από τις ταράτσες», έρχεται σε αντίθεση με την παρουσίαση της ορθότητάς του ως έσχατης λύσης, στις προσπάθειες επιβολής της άποψής του όχι με πειθώ, αλλά με τη βία. Σε μια εποχή που οι θηριωδίες του ISIS καθιστούν τις ευρωπαϊκές αξίες αφόρητες αίρεση, αυτό το μυθιστόρημα φαίνεται ακόμη πιο επίκαιρο.

"Σημειώσεις στο περιθώριο του "The Name of the Rose""

Μετά τη δημοσίευσή του, το μυθιστόρημα έγινε μπεστ σέλερ μέσα σε λίγους μήνες. Οι αναγνώστες απλώς πλημμύρισαν τον συγγραφέα του «The Name of the Rose» με γράμματα με ερωτήσεις για το βιβλίο. Επομένως, στα δεκαεννιά ογδόντα τρία, ο U. Eco επέτρεψε επιτέλους στους περίεργους να μπουν στο «δημιουργικό εργαστήριό» του. «Οι σημειώσεις στο περιθώριο του «The Name of the Rose»» είναι γραμμένες πνευματώδεις και διασκεδαστικές. Σε αυτά, ο συγγραφέας των μπεστ σέλερ αποκαλύπτει τα μυστικά ενός επιτυχημένου μυθιστορήματος. Έξι χρόνια μετά την κυκλοφορία του μυθιστορήματος, γυρίστηκε το The Name of the Rose. Ο σκηνοθέτης Jean-Jacques Annaud συμμετείχε διάσημους ηθοποιούς στα γυρίσματα. έπαιξε επιδέξια τον ρόλο του Γουλιέλμου του Μπάσκερβιλ. Ο νεαρός αλλά πολύ ταλαντούχος ηθοποιός Christian Slater υποδύθηκε τον Adson. Η ταινία σημείωσε μεγάλη επιτυχία στο box office, άξιζε την επένδυση και κέρδισε πολλά βραβεία σε κινηματογραφικούς διαγωνισμούς. Αλλά ο ίδιος ο Eco ήταν πολύ δυσαρεστημένος με αυτήν την κινηματογραφική μεταφορά. Πίστευε ότι ο σεναριογράφος απλοποίησε πολύ τη δουλειά του, καθιστώντας το προϊόν μαζικής κουλτούρας. Έκτοτε, αρνήθηκε όλους τους σκηνοθέτες που ζήτησαν την ευκαιρία να κινηματογραφήσουν τα έργα του.